碟中谍脚本
⑴ 跑男，邓超碟中谍那期，是不是邓超也是在演节目组是不是早就把剧本给他了另外，跑男是不是事先都安排
肯定没有~看邓超那紧张样，演出来和真实表现是不一样的，RunningMan和跑男等真人秀都有一样的宗旨，节目人员不能过多干涉节目进行。虽有脚本，但不会把这种任务一点点都布置好，不会让嘉宾演，观众们又不是傻子，为了要收视率，肯定然明星自由发挥
⑵ 介绍几部电影
探险青春喜剧片《掘金三壮士》
剧情：
比利、汤姆、杰里和达恩是从小在一起长大的死党，探险是四人共同的爱好。长大后各奔东西的他们因为其中比利的去世又聚在了一起，虽然大家都有各自生活中难以解决的困境，但儿时快乐的往事让他们又重新振作起来。而比利遗留下来的“库珀宝藏”藏宝图让这三个好伙伴踏上了童年时就梦寐以求的探险之旅。三个笨手笨脚的家伙一路上遇尽了麻烦：凶险的急流，残暴的毒贩，树屋的“林中仙女”，神秘的藏宝人，还有那一直挥之不去的棕熊跟着他们，他们的命运如何？宝藏最后又归于何人呢？
法国07最新海盗寻宝超精彩之探险喜剧][珍宝岛]
影片简介：
一个已经被说了无数遍的故事，海盗和寻宝。来自苏格兰的脚本，法国人的演绎。
一个海盗，没有左腿，没有船，也没有宝藏所在地的地图，但是他阴险残忍。
一个男爵夫人，没有钱，没有后顾之忧，但是她美艳绝色，而且她有一艘船。
一个年轻人，没有畏惧，没有太多智慧，但是他有宝藏的地图。
一个医生，酒瓶从不离手，时而糊涂时而清醒，但是关键时刻他都会起到作用。
一个梦幻组合，从陆上，海上到岛上，一场没有停止过争斗的戏。
七宝奇谋
剧情简介：
理乍得．唐纳导演的少年版《法柜奇》，描述七名自称为“古尼梦"的小孩子，偶然发现了一份十七世纪的藏宝图，他们依照地图的指示找到了一个神话般的地底世界。不料一对通缉犯的母子也追踪而至，要抢夺海盗船上的宝藏，于是发生了一连串惊险刺激的遭遇。全片有相当热闹的机关布景，动作气氛也处理得紧凑好玩，加上肖恩．阿斯廷等一群童星演出生动，拍成了一部相当好看的全家福电影。
喜剧探险爱情片《淘金俏冤家》
着名的寻宝夫妻因在创造事业辉煌之后是去是留产生分歧：女方希望从此金盆洗手，享受平静安逸的生活；男方却不仅不打算洗手，反倒盘算着再挖出一些金盆来才肯罢休。于是，愤怒的妻子一走了之，惦记着西班牙黄金沉船而周游列国的老公为挽回婚姻也不得不暂时放下寻宝工作。偏偏老天爷安排他在黄金船沉睡的海岸追上了远走高飞的爱侣--所谓踏破铁鞋无觅处、此地有金三百两啊，敢问帅哥是要宝藏还是要女人呢？
地心游记3D/ 地心冒险
这是第一部以数字3D技术完整制作的动作冒险电影。特雷弗（布兰登·弗莱瑟饰）是一位年轻的地质学家，他同样研究地质科学的**于1997年去冰岛勘探的时候失踪，留下儿子肖恩（乔什·哈切森饰）与特雷弗共同**。由于特雷弗打破传统思维，提出看似不合逻辑的猜想而受到学院派科学家们的质疑和孤立，特雷弗决定前往冰岛对自己的理论进行调研，追踪**的遭遇，同时履行自己带沉默寡言的侄子去冰岛探险的承诺。
⑶ 全民电影的项目整体介绍
创意基因，源自荷兰
2014年，黑龙江电视台携手创意之国荷兰隆重推出大型全媒体电影项目——《全民电影》，该项目即是荷兰《娱乐体验Entertainment Experience》的中国版，已于2014年6月震撼推出。
《娱乐体验Entertainment Experience》曾由好莱坞着名导演保罗.范霍文（代表作——《本能》）领衔操刀，带领荷兰电影爱好者共同完成了一个“由民众生成的电影”。
《全民电影》主要延续全民制造互动大电影的思路，邀请吴宇森、章子怡、刘仪伟、束焕、何平、薛晓路等影视界一线导演及演员担任导师，共同打造一场前所未有的全民电影嘉年华。
海选花样集锦 导师化身一句话点评的“犀利哥”
本期节目，集合《全民电影》自开播以来所有的精彩选手，他们是荧幕上最熟悉的陌生人，是“不疯魔不成活”的戏痴，是不做花瓶的实力派，或者仅仅是一个“卖丑有罪”的配角，但他们都勇于坚持自己的梦想。也只有不甘于自己的人生的人，才有成为英雄的那天。
节目自开播以来，何平就以专业的水准和犀利的点评大受关注，刘仪伟更被网友冠以“毒舌”之名。本期集锦中，名导观察员刘仪伟和何平老师化身一句话点评的“犀利哥”，或认同或否定或赞赏，指点江山总能一语中的，那架势拼接起来相当过瘾。快来好好享受这紧张残酷之前最后的轻松时光。
片场探秘 “1万元”的拍摄基金愁坏导演
进入“战队厮杀”环节，6支战队的新锐导演将作为领头人带领各自的队员进行第一段作品的拍摄。拍摄脚本即以电影接龙的第一段剧本为主。比赛的规则是，首先每位新锐导演的团队都将有1万元的基础拍摄基金。接下来他们要进行剧本改编、角色分配、前期拍摄、后期剪辑。在整个过程当中，会有何平和刘仪伟两位导师去现场进行指导。接下来72小时的时间，他们必须呈现在观众面前的是3分钟以内非常简洁精彩的短片。其中，获得最高分的战队将会获得额外1万元的拍摄奖励。
时间紧、任务重、演员不专业等已经是不小的挑战，当听说经费只有1万元的时候，陈洁心里“哇凉哇凉的”，雪涛认为势必会限制很多创作的可能性，麦田则觉得预算的多少并不能最终决定一切，邢建导演也表示再多的预算对于一个剧组也不够，就看你怎么去拍。
几家欢喜几家忧啊~他们能否在有限的时间和资金下完成挑战，又将为我们带来怎样的视觉呈现呢？让我们拭目以待。 吴宇森
原籍中国广西省平南县，1946年9月22日出生于中国广东省广州市。
中国香港着名电影导演、编剧、监制。是一位在世界影坛具有深远影响力的人物。1986年在香港执导《英雄本色》引起巨大轰动，成为当年度香港最卖座的电影，荣获第6届香港电影金像奖最佳影片和最佳男主角奖，由此开创了“吴氏暴力美学”的先河。1988年和1989年，吴宇森相继拍摄了《英雄本色2》和《喋血双雄》，票房与口碑双赢的同时，将打着深刻“吴宇森烙印”的暴力美学电影推向巅峰，并正式奠定了自己“华语电影大师”的业界地位。1992年，吴宇森拍摄了警匪题材电影《辣手神探》，该片被认为是华语卧底警匪片的开山之作，成为了公认的经典，该片也是吴宇森进军好莱坞之前在香港的最后一部作品。
1993年，吴宇森纵身好莱坞，凭借与约翰.特拉沃尔塔、尼古拉斯.凯奇、汤姆.克鲁斯等好莱坞一线明星合作的《断箭》、《变脸》、《碟中谍2》等商业大片，在全球树立了无数票房丰碑的同时，也使吴宇森在国际影坛名声大噪，确立了其国际顶级导演的地位。2010年，由于为世界影坛做出的突出贡献，获第67届威尼斯电影节终身成就奖。
2013年，吴宇森正式开拍鸿篇巨制《太平轮》，这部以1949年由中国大陆驶往台湾的中联轮船公司轮船意外沉没事件为故事背景的电影，吸引了包括章子怡、金城武、宋慧乔、黄晓明等国内外一线明星的加盟，还未上映，便引起了万众瞩目与期待。
2014年4月4日，吴宇森正式签约《全民电影》，成为该项目的总导师，他的加盟，使《全民电影》迅速成为国内外电影界的焦点，为该项目走向成功填上了分量最重的一块砝码。
章子怡北京人，2000年毕业于中央戏剧学院，她是华语电影史上首位囊括大众电影百花奖、中国电影华表奖、中国电影金鸡奖、香港电影金像奖、台湾电影金马奖华语电影五大奖最佳女主角奖的女演员。
1998年，章子怡主演张艺谋导演拍摄的电影《我的父亲母亲》（该片获得柏林国际电影节银熊奖），被国人熟知并喜爱。1999年，章子怡主演李安导演的影片《卧虎藏龙》进入国际影坛，该片斩获中国第一个奥斯卡最佳外语片奖。2005年章子怡主演由斯皮尔伯格监制的好莱坞影片《艺伎回忆录》，成为首位担任好莱坞A级制作大片女主角的华人影星，并获得美国电影金球奖、英国电影学院奖、美国演员工会奖影后提名，入选2005年《时代周刊》“影响世界的100人”和“中国电影百年百位优秀演员”。
2008年起章子怡担任制片人，她制片并主演的《非常完美》系列电影在2009与2013年取得了优异的票房成绩。
自2005年起，章子怡担任奥斯卡终身评委；2006、2009、2013年三次出任戛纳国际电影节评委。演艺事业外，章子怡积极参与推广中国电影，担任中国电影的海外推广大使。在2014年遇到《全民电影》项目，章子怡受聘成为了《全民电影》的形象代言人，她将与所有电影爱好者共同分享自己在电影道路上的成长经验。
何平电影导演、编剧、监制及制片人
1957年生于北京。
1979年开始担任导演助理正式进入电影界，自学电影成才。
1987年在西安电影制片厂晋升为导演， 1988年独立执导《川岛芳子》。
1990年拍摄经典影片《双旗镇刀客》，获柏林国际电影节青年电影导演奖，日本夕张国际惊险与冒险电影节最佳影片大奖，香港十大华语片等。
1993年拍摄《炮打双灯》，获得圣塞巴斯蒂安国际电影节评委会奖及最佳女演员奖；夏威夷国际电影节最佳影片大奖、第14届中国电影金鸡奖最佳导演、最佳合拍片奖等。
1995年拍摄《日光峡谷》，荣获第46届柏林电影节评委会特别提名奖及基督教精神奖。
1999年至2005年，何平出任美国索尼哥伦比亚电影制作（亚洲）高级顾问并主管中国办公室的开发与制作。其间，成功的监制及参与策划了多部中美合拍片。包括《卧虎藏龙》《大腕》《寻枪》《天地英雄》《手机》《可可西里》及《功夫》等。
2002年从执导筒，拍摄力作《天地英雄》，成为东京国际电影节开幕影片。
2005年出任第29届开罗国际电影节评委会主席。
2008年，拍摄与制作《麦田》，成为上海国际电影节及印度果阿国际电影节开幕影片。
2004至2013年担任中国电影导演协会秘书长。
刘仪伟主持人、导演、编剧、制片，资深电影人。现任职中国导演协会秘书长。
1999年凭借主持中央电视台《天天饮食》一举成名，之后在各大卫视平台主持了《东方夜谭》、《奥运在我家》、《喜剧之王》、《家庭幽默录像》等多档电视节目。其特立独行的主持风格在主持届独树一帜，数次受邀主持各种大型晚会，展现了其品味高雅的幽默诙谐和深厚的文化功底。
2007年在电影《爱情呼叫转移》中担任编剧、在电影《命运呼叫转移》中担任编剧及导演，2009年执导了电影《火星没事》，为中国的喜剧电影事业增添了亮丽的色彩。
2012年在电影《泰囧》、《北京遇上西雅图》担任策划。
2013年12月18日，《全民电影》项目落户中国北京发布会上，刘仪伟被聘请为《全民电影》项目的编剧导师，将和另外一位编剧导师束焕共同打响官网电影剧本接龙活动的第一枪，通往编剧之路的大门将为所有电影爱好者打开。
束焕
束焕，中国着名编剧，现任中央戏剧学院戏剧文学系教师。
他的创作涉猎范围极广，电影、电视剧、情景喜剧、大型晚会小品及撰稿等各领域，随处可见他的身影。
束焕编剧生涯起点很高，大学时就参与创作情景喜剧《我爱我家》；毕业后第一部作品是李少红版电视剧《雷雨》，2006年担任电影《爱情呼叫转移》编剧；2009年至2014年，其创作的小品《北京欢迎你》、《天网恢恢》等作品登上了春晚的舞台，尤其蔡明表演的系列毒舌小品《想跳就跳》、《扰民了您》备受广大观众的喜爱和好评。
2012年电视剧作品《民兵葛二蛋》位居收视率榜首，电影作品《泰囧》则成为一匹黑马，创造了13亿票房的奇迹，束焕成为中国最有影响力的喜剧编剧。
2013年12月18日，《全民电影》项目落户中国北京发布会上，束焕被聘请为《全民电影》项目的编剧导师，将和另外一位编剧导师刘仪伟共同打响官网电影剧本接龙活动的第一枪，一起带领大家走入喜剧电影的王国。
薛晓路
薛晓路，着名编剧、导演、中国作家协会会员，现任北京电影学院电影文学系副教授。
1990年开始发表作品，2000年开始职业创作。着有影视剧本《不要和陌生人说话》、《天堂鸟》、《孝子》、《和你在一起》（陈凯歌导演）等，成为了知名编剧。
2010年薛晓路的电影导演处女作《海洋天堂》公映，筹备四年之久、投资仅五百多万的小制作影片引起了媒体的关注，并引发了社会联动效应，薛晓路作为新人导演被公众所熟知。影片获得了第14届中国电影华表奖优秀新人编剧奖、中国电影导演协会年度编剧奖、上海国际电影节传媒大奖最佳导演奖等。
2013年薛晓路执导的第二部电影《北京遇上西雅图》上映，集结了汤唯、吴秀波、海清等众多名星的浪漫爱情喜剧电影在电影界引起了不同凡响的轰动，其独特的编剧思维和敏锐的女性导演视角，让薛晓路导演至此修炼成名。影片获得中国电影导演协会年度编剧奖、英国万像国际华语电影节最佳编剧奖、导演奖。
薛晓路导演在公益事业和教育事业倾注了大量的精力和情感，在2014年遇到《全民电影》项目，就像北京遇上了西雅图，薛晓路成为了《全民电影》的电影导师，她将与所有电影爱好者共同分享自己在电影道路上的成长经验。 独特定位：一档全民互动参与制作电影的全媒体节目。
全民电影涉及电影制作的各门类（如编剧/摄像/导演/化妆/音效等），均由普通民众参与完成，经过智慧的碰撞形成一部民间版电影；而导师团将在其中借鉴优秀的作品，集结生成导师版电影并最终在院线上映。
全名电影通过社区网站、门户视频网站、电视日播节目、电视季播节目、数十城市、近百所大学地面活动、演员海选、电影大师班，以及不同主题的电影活动吸引怀揣电影梦想的人加入《全民电影》。
推进时间：（实时更新）
2014年6月项目启动
2014年6月 首轮校园宣讲活动
官网开通用户注册
2014年6月项目启动盛典
官方网站全面启动
电视日播节目首播
2014年6月演员海选启动
2014年6月电影大师班活动启动
2014年8月导师第一段剧本发布
2014年9月电视季播节目首播
第一段导师版电影公布
2015年1月全民电影盛大颁奖礼
2015年6月导师版电影公映
⑷ 世界上最好看的十大动作片
10。变压器在变压器前十位的侧身,而不是因为它像一个极好的盛大场面的童年,只是为了让图像夸姣的重要人物,威震天,川军蜜蜂...一个熟悉的名字,我们又回到了从前迈克尔贝了洗手将来这些孩子,再一次证明他是一个卓越的商业动作片导演业务的需要?盛大的场面,枪战受伤,赶上迈克尔贝取之不尽,用之不竭的火药招牌菜,海,空加三个赶上了火药,是飞机和汽车的卓越镜头人类的变种,都不难看到人们晕头转,没错,就是头晕,头旋,我在一影剧场一瞥半臂的服务贸易伙伴的睡眠这个影子玩一小时再证实一件事的原因,一个也许是一个典型的动作片的结果,可能的发挥9。速度一个巴士在皮影戏和逆向绕手牵着手倒卖的结果的情况形成了压力,使公众不自觉地把水桶不雅也是战斗被困一种与劫匪斗智斗勇,除了从一个陌生的结构痛苦的战斗更加不雅,赢得市民的欢呼声,因为坑专心每个主题的非常兴奋时,可以在船上的导演而且担心乘客火灾,花了很多怀疑的默认场景思维,智慧的第一大战役到轿车狂热分子的暴力行为导致火箭推进式榴弹,然后在道路创造各种非常激动人心的场面,终于打破了在地铁Bing战争时,引发连续三次马不停蹄的场景危机基努里维斯作为新人和打雷布洛克意识,依靠其中最出色的一个特定的士兵1,社会形态已被放弃的人谁打不死的英雄这皮影世界上最强大的,始终以促进国家的小英雄我打的最大范围内,一个我处理的世界上最强大的国家警察,警察总部数十森林,后来杀回小的,想想吧太铁血沸腾史泰龙在电影电视连续剧他到十八般武艺,除了孩子,没有他干倒入第三单枪匹马闯入阿富汗和一个小我杀了人数百人的力量,它不是一个会拟定的事情,事情的时候作为超级赛亚人,一小时之后皮影戏已遗失思想蓝色中风,只是一个简单的管造成的生命非常的流量在平庸感兴奋损失必须说明我为什么没有说明 如果小时电影推向了高潮7。面对一警察铅强盗,脸上,一个强盗,到警察一面对这个脚本怎么看怎么像无间道,吴宇森方向的接收点值得刘伟强版本麦兆辉费笼挫败他的哥哥有一张脸,好像欠他的钱,和所有一切照常还不是欠约翰男人是春天的脸,似乎他欠笼,来到我家,吃我住我,但我的妻子睡觉约翰:最幸福的人的生命是比这出孩子在视频的事到现在为止没有出现覆盖Wu蔚色嗯皮影经典教堂,白鸽,大量的血液,无数的子弹,在约翰唱歌特别感兴趣好莱坞随后的一个高峰期,很可惜6。虎胆龙威为布鲁斯威利斯,A为几十个无情的罪犯,在兰博警方的说法警方成名系列,兰博不能只是约翰吗?麦卡伦Nendi更粗言秽语地方是否适合苦难的利益,因此几乎可以肯定有一个严重的猥亵和讽刺幽默的感觉,当市民的痛苦,但也对于世界上最强大的国家面对逆境适合当然是不雅的音乐,话剧等精神遭受巨大的音乐像往常一样,因为热作用的发挥奇怪的场景,每一个火灾,约翰交流?麦克莱恩是悬一线,最后总是能够阻止灾难,打架的不雅左右,导演公有制只是禁止所有的情感都住在那里不雅在方式,王晶主演李连杰张学友跑去导演的 一点我更爱比强制第三家银行抢劫的情节,TMD5000亿美元的黄金,一卡车一卡车运,所以当音乐约瑟夫,约翰?麦卡伦抓住了一个外租车,司机扔金条,真是Xiaosa上帝啊,我怎么没有一块,司机啊5。空中监狱接待很久以前在家里和一个叫的又一经典动作片凯奇电影兄弟,但很难从通常受到长期漂啊头发,所以我们来看看演员的举止与风飘:尼古拉?凯奇,约翰?马尔科维奇,约翰?库萨克,范?唐纳德,史蒂夫?卜萨米,最初的几个大牌我们不说,史蒂夫?卜萨米,已经是一个非常长的浅外表,说话与悠闲的小女人,特别是在电影节会议确实令人警惕翼,纯粹是为了篡夺了其他一些雷声值时提的是,这是一个突出的皮影戏好莱坞制片人布鲁克海默百岁老人金建,这个家伙,看未来的小偷,一赠一把火,不买可惜世界上的颜色4。真的说谎我要肌肉阿诺德穿衣服,呈现自第一表现在电影界最好的皮影参考,首先想到的是,施瓦辛格的妻子,欣湖,呵呵这是一个奢侈的行动由奢侈品巨头大片电影演员,导演珍惜,部分是专家豪华巨片,随着这些情况和幽默感的细节只能使电影儿童耦合。反叛致命岛凯奇和弟弟在几年后杰里布鲁克海默成为一个互助的音乐再次手指头,后来又是一个皮影,名人演员,大导演,黄金生产商近自制封面,非常令人兴奋的宏伟画面,一个严肃的故事,加上与纯音乐,事实上,到最后一位彼得看到这几年皮影,也有现实的部分青少年认为它,最深入的场景印象是黄色的法拉利是2。终结者一个在1991年拍摄,皮影戏,现在已经比过去的前十年,也认为这是一小时看到这皮影,它带来了一些经典的动作场面,我喜欢休克,扩大秋,张大了嘴,看着液体机器人被粉碎和自我阿诺德争取成立,原来的动作片,可到本作!到现在为止1.碟中谍
⑸ 2006年6月6日，千年一次。有人说西方认为今天是撒旦魔王释放能量的日子。谁有相关详细资料我很感兴趣！
2006年6月6日《天魔》全球同步破凶兆
福斯重拍经典《天魔》重现666凶数，全球锁定2006年6月6日同步上映
鬼后米亚法萝复出大银幕，从影来首度接演反派角色，要让观众吓破胆
2006年6月6日即将全球开映的《天魔》，上映日正切合“666”的宣传效应，让这部惊悚片成功引爆话题。“666”是圣经启示录记载的恶魔凶数，片商跟风制造千年一次的阴风怒吼，甚至将启示录经文做为预告脚本，直指天魔现身，世界末日来临。重拍1976年金奖经典原作，描述美国参议员之子疑是撒旦化身。《天魔》打造全新惊悚片浪潮，并请来《失婴记》鬼后米亚法萝复出大银幕，诚意及话题十足，这也是米亚法萝从影40年来首度接演反派，要让观众吓破胆。
《天魔》剧情描述资深美国外交官罗伯松恩，与妻子凯瑟琳自从有了儿子戴米恩之后，仕途亨通，顺利成为美国驻英大使。不过有谣言指称他们五岁的戴米恩，很可能是撒旦化身。就在旧保姆自杀后，新保姆贝洛克太太助长戴米恩的恶行，终于罗伯发现戴米恩的真实身分…松恩必须及时避免世界沦亡的灾难。
《天魔》由拍摄广告及MV出身的约翰摩尔执导，除了大规模试镜找到饰演戴米恩的童星山米费派外，导演更找来1968年惊悚经典《失婴记》女主角米亚法萝重回大银幕。这是近年继茱莉安德鲁斯、茱莉克莉斯蒂、珍芳达、芭芭拉史翠珊、莎莉麦克琳、伊娃玛丽仙等影后复出风潮中，唯一选择以惊悚片复出的老牌影后，片中她饰演守护戴米恩的新保姆贝洛克太太。从《失婴记》起就以“腰瘦”着称的米亚法萝，复出《天魔》依旧瘦骨嶙峋，让人不寒而栗。米亚法萝表示自己非常喜欢这个角色，因为这是她从影近40年来首度接演反派，而且片子从头到尾都不能轻易揭开底牌，非常刺激而且过瘾。
《天魔》周二上片的策略，除了本身具话题外，其实有迹可循。2004年《蜘蛛侠2》在6月30日周三上片，首周票房勇破一亿美金，习惯周末换片的影院业者，也像不断提前的暑假电影档期勇于尝试。以惯常在周三换片的法国市场为例，今年两部暑期大片《碟中谍3》《达芬奇密码》都抢了全球头香，抢先全球开映，然后美国才上片。原来英文片名是《Omen 666》的《天魔》，为免无端制造负面观感，最后片名改回《The Omen》。因为锁定06年6月6日同步开票的上映策略已极具话题及宣传效果，这次不仅法国、美国、台湾，就连日本也将同步在周二开票，迎接“千年一叹”的惊悚体验。
今年暑假，灵异惊悚新指标《天魔》，由《天魔》茱莉亚史戴尔《谍网迷魂》李夫薛伯和《失婴记》恐怖影后米亚法萝主演，《冲出封锁线》名导约翰摩尔全新改编，大玩视觉创意和惊悚效果。《天魔》2006年6月6日，全球同步上映。
天魔The Omen
(美国)20th Century Fox Film Corporation二十世纪福斯公司出品
类型： 剧情 / 恐怖惊悚
级数： R ( MPAA )
国别： 美国
编剧： 约翰摩尔 ( John Moore )
导演： 约翰摩尔 ( John Moore )
演员： 李佛薛伯 ( Liev Schreiber )
戴维休里斯 ( David Thewlis )
茱莉亚史提尔 ( Julia Stiles )
真正震撼人心的日子就要来临， 2006 年 06 月 06 日由茱莉亚史提尔以及李佛薛伯所主演的《天魔》，将在这一天全球同步上映。
根据 1976 年的经典恐怖片重拍而成的《天魔》，内容一样是讲述美国参议员意外发现他的儿子，很可能是撒旦转世的化身，一连串离奇的死亡事件，即将引发更恐怖的世界浩劫，两夫妇束手无策…！但新版本将更加惊悚，也更加扣人心弦。
⑹ 第十放映室的解说员
龙斌，男，2001年7月北京广播学院（今中国传媒大学）毕业后，进入山东电视台新闻中心工作。作为主力承担了新闻中心的大量工作，包括《山东新闻联播》《早新闻》等，并先后主持了几十场专题晚会和大量访谈类节目，积累了一定的新闻节目直播经验。2013年1月初，他在央视10套一档讲电影的节目《第十放映室》播出特别节目《恭贺2013》中担任节目解说员，因为节目中对于电影的神吐槽以及标准的央视“播音腔”，冷冷的幽默引起网友的关注。
姓名：龙斌外文名：LongBin别名：央视旁白哥国籍：中国民族：汉族出生日期：6月3日职业：新闻主播毕业院校：北京广播学院播音系代表作品：现任中央电视台第十放映室解说江苏广播电视总台体育频道主持身高：183cm体重：73kg目录
基本资料引起关注
- 事件介绍
- 当事人回应
- 吐槽电影
央视“旁白哥”惊现“神吐槽”毕业院校：北京广播学院播音系来台时间：2001年7月爱好：看影碟人生信条：天道酬勤现任中央电视台第十放映室的解说江苏省广播电视总台体育频道主持人2008年6月，进入江苏省广播电视总台体育频道，担任体育新闻主播。[3]编辑本段引起关注事件介绍2013年1月初，作为一档在非主力频道、非黄金时间播出的节目，《第十放映室》已经存在快10年了，该栏目意在以专业的视角来评析电影，却不想因为时不时出现的神吐槽，近来在网上走红，不小心成为央视节目里的一朵奇葩。尤其是“恭贺”版节目，被网友奉为吐槽之集大成者。无论电影在上一年有多么走红，都难逃这犀利的一句评论。而当这杀伤力巨大的评论搭上亘古不变的央视龙斌“播音腔”，冷冷的幽默更是让人难以抵挡。[4]
CCTV-10《第十放映室》解说员：龙斌(5张)当事人回应龙斌称以前评得还要狠，因为那几年烂片真的很多，2009年的“恭贺”系列就因为太犀利了，被毙过一次。近一年来有网友说他们不如以前犀利了，在他看来，那是因为电影在发展，烂片也在减少。[4]网友关注这个节目是因为对电影的评价犀利，也有人质疑央视这样主流的媒体说那些旁白是否合适？龙斌说：“我们在评论上面也不是什么词都敢用，比如一些网络词语，像吊丝，我们就没有放进去。我们这个节目其实就是为中国电影把脉，不要看了海报就被忽悠进电影院。”[4]说到这，龙斌不由提起《泰囧》，“很多人都觉得好笑，但是好到真的能够承担起十多亿的票房？我看未必。”龙斌被大家称为播音腔十足的旁白哥，对此龙斌笑着说：“有吗？我真不是故意的。”[4]龙斌的确是学播音主持的，也做过新闻主播，但他表示会在配音的时候尽量避免播音腔，“我配音的时候一般是在晚上，工作的时候就是一盏台灯一支话筒，我配音的时候就把我的观众想象成一个人，我在给他讲故事。我真不觉得我是播音腔，以后也会依旧这样配音。”[4]那些犀利的影评是龙斌自己写的吗？他说：“不是，是我们编导写的，我在配音的时候会把一些文字顺一下。”对于旁白中一些搞笑的脚本，龙斌自己配音的时候会笑吗？“不会，我干活的时候很专注，我一般配音都在半夜，想着早点完工快点回家。在开车回家的路上，忽然想起刚才搞笑的旁白，那时才会情不自禁地笑。”[4]解说词是编导张小北他们写的，我是在用自己独特的声音来将它再次传达出来。”龙斌说，大众会存在误解，认为播报娱乐信息必须要用娱乐化的口气，但是作为播音工作者，首先要普通话标准，所以，自己也在避免用播音腔，会根据自己的理解布置不同的逻辑重音。“我喜欢将重音放在次逻辑上。”龙斌说，配音时，工作环境较为单一，虽然电视机面对的受众是数十万数百万的观众，但是自己配音的时候就会把观众想象成一个人，在给对方讲故事。“我工作时，只有一盏台灯一个话筒。配音时并不觉得那些解说很搞笑。”但是，一旦工作完回去的路上，龙斌偶尔会想起来当初的部分解说词，一个人后知后觉地笑上好一阵子。[5]吐槽电影《大魔术师》：讲的是普通青年帮文艺青年和一个二二乎乎的青年争女人，争到最后，青年们发现，他们已经不需要女人了。[1]《全面回忆》：男人打男人，男人打女人，女人打女人，女人打男人以及机器人。《敢死队2》：这是一部看十遍预告片和一遍电影基本上没有区别的电影。《蜘蛛侠》：蜘蛛侠最后获胜的关键，就是他能深刻领悟，“从群众中来到群众中去”的精神，每次都能以当代活雷锋的姿态，赢得广大市民无私帮助，从而完成他超级英雄的孤独自我救赎之路。[4]《诸神之怒》：对于不太熟悉希腊神话的观众，这个故事里的坏人和好人都很难辨认，除了他们手里的叉子在数量上有所不同外，其他的都差不多，反正一通打，从头打到尾，然后结束了。[4]《春娇与志明》：彭浩翔对内地版和香港版做出了不同的处理，内地公映版在对白上做了相对克制的修改。整部电影虽然绝大多数场景都是在北京拍摄的，但它在精神气质上仍然是一部香港电影，有一种香港人和北京人都看不太明白的感觉在里面。[4]这种感觉经过发酵之后，就变成了一个问题——一个香港文艺青年到了内地，肯定不会是普通青年。那他是什么呢？《碟中谍：幽灵协议》：观众对于影片出色的视觉效果评价为——令人兴奋到眩晕。而汤姆·克鲁斯，化身《超人总动员》中的超人英雄，再次上演了不死小强的全球逆袭之旅。[4]《泰坦尼克号3D版》：作为一部号称2.99D的后期转制3D电影，《泰坦尼克号3D版》虽然没有达到《阿凡达》那样的完美3D效果，但对于大多数连灯泡亮度都不太在乎的中国观众来说，这部电影的3D效果如何，其实并不重要，重要的是必须要在这样一部话题之作面前表现出足够的存在感。[4]本片为2012年开始的国产3D电影热加了一把柴火，并顺手刨了一个坑。《喜羊羊与灰太狼之开心闯龙年》：喜羊羊大电影真的已经没什么可说的了，它每年都如期而至，然后拿一份该拿的钱，挥一挥衣袖，不带走一片云彩，就像过年领红包一样，给钱的和拿钱的都开心祥和，各得其所。唯一值得我们担心的就是，看着喜羊羊长大的小朋友们可能会真的觉得用平底锅敲自己老公的脑袋会很好玩。在此严肃的提醒一下小朋友们，这样做，是会出人命的。[4]《谍影重重4》：作为一部典型的狗尾续貂的续集电影，全片唯一能让人联想起片名的细节，就是片尾响起的主题曲。《暮光之城4：破晓》：这部电影的最大意义，就是告诉大家，谢天谢地，这个系列终于快要结束了。《太极：从零开始》：这部电影本身就是一个悲剧。《高海拔之恋2》：估计很多观众一直到看到本期节目时都不会意识到，其实真实世界中并没有《高海拔之恋1》这样的一部电影。[4]《大武当》：这部电影能被提及，完全是出于我们节目一贯的“恶趣味”。能让观众在影院里感受到牙医诊所里才能体会到的刺激，在某种程度上还是值得给大家预个警。另外，给那些跃跃欲试的观众提个醒儿：不要把《大武当》和《大武生》(影评)搞混了，虽然二者的区别其实并不大。《百万巨鳄》：古怪的明星阵容以及跳脱的表演风格，让这部怪兽类型片里最可怕的怪兽变成了大S演的角色。[4]
⑺ 关于让雷诺的影评
人的偏见有时候是很顽固的，几年前朋友推荐“这个杀手不太冷”都没意。港味十足的片名（现在想想都是中国制作人“精彩”翻译所赐-_-||），应该没什么新意。后来无意听到Sting的Shape of My Heart，非常动人的一首歌，仿佛有忍不得的伤痛在和风丽日中慢慢渗出来，又好像负重已久突然卸去全身的重负却又无法轻松。过去已经不堪回首，未来依然一无所知。因为这首歌，开始想看这部影片。
死党把它和《东邪西毒》、《离开拉斯维加斯》并称为“划过我记忆的三把刀子”。国内的版本见了很多，第一次看过总觉有些对白牵强，看了马路秀影评补全的24分钟内容的介绍，才觉一切都衔接起来。
Leon喝牛奶就像一条细细的红绳串起诸多如银片般闪闪发光的细节。 它是故事的引子，Mathilda帮Leon买牛奶回来看到了一家人惨状，然后去敲Leon的门，经过令人窒息的几秒钟犹豫之后，Leon打开了门，从此与这个成熟得可怕的小女孩命运连在了一起。
Leon这个冷静而优秀的杀手，却两次因为Mathilda的话而弄洒了，Luc Besson在最初的剧本里写道：Leon`s milk goes the wrong way. She calmly said it, laying on the bed, spread arms. Like a simple truth. Leon got milk everywhere.
还记得他们玩俄罗斯轮盘时情景：
“If I win, You keep me with you...for life.”
“...And if you lose?”
“Go shopping alone, like before.”
“You”
千钧一发时刻Leon推开Mathilda的手，旁边的灯瞬间粉碎。
一切的伏笔由此而来，Mathilda已经成为Leon生活的一部分，也是Leon在离开家乡之后第一次不是作为杀手的身份而跟这个世界发生了联系，“ Mathilda，你让我感受到生命的喜悦。
“Leon，我想我是爱上你了，你是我所爱上的第一个人。”
“你怎么知道，既然你没有爱过。”
“我感觉得到。”
“Where？”
“在这里，在我的胃里，它是热的。以前这里总像打了结似的，但现在不会了。”
“...很高兴你胃病好了，但这不代表什么。“
许多人可能因为版本的原因误解了这部片子的本意，看了这部片子觉得Leon作为杀手很酷，却不知那其实是因为了无生趣而做的无奈选择。他让我更加坚信这个世界上有太多东西仅仅是看上去很美而已。 仍然记得Leon对一心复仇的Mathilda说：kill or get killed have become not just words. nothing is the same, after you kill someone. Your life changes forever. You`ll can never cancel it, neither from your memory, nor from your criminal record... You`ll never sleep again like before.
我看过Luc Besson最初的脚本，比我所看到的影片有更多精彩对白和有力的细节。结尾也不同，Mathilda亲眼看着Leon在Stansfield的枪口前倒下，她走出来，穿着Leon的外套，伏在死去的Leon身边吻了吻他，把枪放在地上，然后站起来盯着Stansfield看了看然后笑了，引爆缠满全身的炸药。
生活的残酷不在于一以惯之的苦难，那样反倒容易适应和忍受，而是往往先让你浅尝甜美的甘醇，然后当你久已麻木的心刚刚开始苏醒并充满喜悦的时候再无可挽回地剥夺一切，由此而生出绝望。
“Is life always this hard, or just when you"re a kid?”
“...Always like this.”
(转自http://blog.sina.com.cn/s/blog_48834add01000cr7.html)
几部经典电影影评
碧海蓝天
我一直认为，一部好的影片至少要讲述一个“完整”的故事。这其中，构思精巧的剧情，激烈碰撞的人物必不可少。最起码，也得让眼球和耳朵过过瘾。我抱着这种“传统”看法已经很多年了。直至影片《碧海蓝天》的出现。
如果要想从本片的故事中找寻“刺激”将是徒劳的。导演吕克.贝松的这部早期作品与他以后拍摄的多部影片相比更象是一部“实验之作”。因为，支撑起整部影片的基石不是技巧，而是“本能”!如果让我陈述影片的剧情可能不需要三十个字。可以毫不夸张的说，《洛城机密》的分支都足以填满两部《碧海蓝天》。爱情、友情、亲情，导演也只是浅尝辄止。然而，近三个小时的电影我却看得如痴如醉。奇怪！平淡的故事加平凡的人物等于精彩的影片，导演是如何让这个看似荒谬的等式成立起来的呢？
“放弃”不同于妥协，是因为有更“精彩”的主题需要彰显，因为影片触及到的领域已经超出了一般的情感界定，主人公颠覆常理的行为似乎也无法用理性的角度去解释。导演在此一扫细枝末节的羁绊，成功的唤醒了观众沉寂于内心深处的“海洋情结”。
杰克与亚舍是生活在意大利临海的两个小男孩。杰克忧郁、腼腆，亚舍开朗、自负。他们共同的爱好是潜水，（这可能也是两位主人公唯一相同的地方）。或许，童年的记忆永远都是灰色的，影片在记述这段历史时，采用了黑白胶片。杰克的父亲由于一次事故葬身海底。（与同类题材的影片处理为造成了主人公一生挥之不去的阴影不同）杰克似乎并未因此就惧怕海洋，反而更加“浸淫”于潜水。（在此，影片为主人公与众不同的性格埋下伏笔）与杰克近乎“本能”的爱好不同，亚舍虽同样精于潜水，但他所迷恋的却是天赋带给自己的成就感与“名誉”。两个孩子之间的友谊其实更多的是建立在竞争之上。（虽然杰克并不知晓这一点）
成年后的杰克与亚舍各奔东西，然而、命运的纽带却似乎总将他们系在一起。一次挑战潜水极限的比赛让他们再次重逢。生命与海洋之间的精彩对话就此展开。如果你是刚看完《完美风暴》再来欣赏此片，那杰克与亚舍的行为就肯定属于“疯狂”之列。《完》刻意表现的是海洋的狂躁和吞噬一切的恐怖。并用“黑色”来体现这一主题。然而《碧》却试图透过主人公那似乎“不可理喻”的疯狂行径来向观众传达“生命回归”的思想。孕育与包容一切的大海对人类而言不应该是陌生与恐惧的代词。所以，影片镜头里的大海永远都是湛蓝的，显示出一种壮观的美。并且，导演将这一风格贯穿始终，让人不禁产生与主人公一起畅游大海的冲动。
我们无法嘲笑杰克的纯真，因为当杰克与海豚一起嬉戏，流露出的笑容竟是那么清澈、甜蜜。我们也无法唾弃亚舍的自大，因为当一项世界记录被他刷新时，我分明听到被喜悦激荡后明显加快的心跳。影片主人公身上体现出来的素质正是生活在现代都市中的人最为缺乏的。这是一种未被世俗功利所侵蚀的“单纯”。一种为了追求梦想不惜牺牲一切的勇气。导演为了把这种分别更清晰的呈现于观众面前，特意安排了“乔安娜”这个角色。应该说，乔安娜身上体现出的气质与她的价值取向暗合了观众的普遍看法。她与杰克从相爱到疏离产生的各种冲突也可看作两种不同人生观的激烈碰撞。当然，导演最后还是让“梦想”战胜了“现实”，成全了影片“完美”的主题。
不可否认，挑战潜水极限有很大的危险性。导演也并未逃避这一事实。但是，他却通过角色的特立独行重新赋予“死亡”不同于一般的含义。杰克与亚舍在不断挑战记录的冒险中，似乎怀着一种使命感。这让我想起那句登山者名言“因为，山在那里。”真乃异曲同工也。本片主人公潜水的动机也很简单，“因为，海里有他毕生探寻的一个梦，为了寻觅它，每次潜水，都很难为自己找到一个上来的理由。”但是，极限并不代表无限，当比赛变作当杰克与亚舍两人之间的竞争时，死亡就已经站在一旁窥伺他们了。导演在本片中处理两位主人公死亡的手法是我见过最唯美的一种。我甚至都不愿将它称之为死亡，当我看到杰克与海豚最终相伴，游向海洋深处时，我更愿意相信这只是“生命的另一种回归”。而不是终结。
值得一提的是，本片的配乐非常有特点，精彩却不喧宾夺主，巧妙的融入影片绚丽的画面中并相伴始终。好似生命最自然、最原始的呐喊，给人一种深入肺腑的畅快与淡淡的感动。
《碧海蓝天》是导演吕克.贝松只身闯荡好莱坞之前的作品。整部影片呈现出一种清新、流畅的叙事风格，并流露出其对生命与自然深深的眷恋。这与他往后作品的“另类”有很大不同，（当然，本片主题也有叛逆的一面，只是比较隐秘罢了。）欣赏这种影片无须太多的智慧，你只须彻底打开自己心灵的窗户，让情感自然流露，并伴随着故事的起伏自由徜徉其中，最后，留给你的定是无限的惬意与一颗愈发明澈的心灵。
吕克.贝松曾说“电影，不过是一片阿司匹林”。看完这部影片后，我相信了。
在一个慵倦而无所事事的下午，一部影片洞穿了我。无论它是叫《这个杀手不太冷》，或是《终极追辑令》，还是《杀手列昂》，影片中那种极度张扬的力度已经完全令我忽略了这些细节。我感到心脏怦怦跳起来，已经淹没在太多平庸和繁琐的生活背后的情感像火把被刹那点燃，已经为太多细碎空洞的影片变得麻木的审美能力忽然尖锐起来，敏感起来，像是其上布满了神经末梢的一根钉子，深深地楔入到灵魂深处。
当我们习惯于把“杀手”简单地定义为“坏人”之际，我们失去了杀手的细节。就在我们的眉睫之前，卢贝松还原了一个超级杀手列昂。杀手并非杀人狂，对于列昂，杀手只意味着一份职业，一份他别无选择、非此不可的职业。影片只用了5分钟就让我们明白，冷酷无情、无所畏惧的列昂是一位天生做杀手的不二人选。
他甚至不是为了钱。当他走进那家咖啡馆，突然变得害臊起来，向老板托尼嗫嚅着说起钱的时候，我为他感到无比的心痛：10次卖命得来的报酬，他甚至连见都没见过。所有的酬金都保存在可疑的托尼那里。哪怕被托尼出卖了之后，列昂还叮嘱玛迪达去托尼那儿享受这笔不知其数的“血钱”。
在列昂身上，我感受到杀手的魅力。杀手具有一种在暗处的魅力，他在暗处保持着生杀予夺的权力。他们像上帝一般，在暗处，在高处，在不可见之处，悬在每个人的头顶，昭示着生命的脆弱与虚无。
列昂是个冷静的杀手。他的信条是“永远保持最佳状态。永远保持清醒”。每晚，他戴着墨镜，手里拿枪，坐在沙发上睡觉。他的房间里永远那么简单，没有任何多余的东西，具有一种简单的力量、简单的美。在一个杀手的生命里，他必须拒绝柔情和矫饰，否则，他将狠不下心射出一颗颗掠夺性命的子弹。唯一能暗示列昂的内心生活的，只有那盆茂盛的兰花。他似乎把它当成自己的灵魂来培育，在任何时刻都不会舍弃的灵魂之绿。
列昂也是一个寂寞的男人。他干脆利落地完成那单生意，回到家，取下所有的装备，开始淋浴。那一刻，我看到了他赤裸的无助与疲惫。随后，他细心地熨衣服、喷花肥，一个人到空荡荡地影院津津有味地看歌舞片，渗透着中年男人的落寞与孤寂。
如果没有玛迪达的闯入，他会活得更好吗？
无疑，他完全可能活得更长久、更安全。他的手不会因柔情而发抖，谈生意不会因难舍而迟到，杀人不会因牵挂而受伤。
当玛迪达的全家被杀，玛迪达捧着牛奶到他门口求他开门的时候，他的杀手生涯也就即将结束了。从来得不到温情与呵护、满嘴谎言的问题女孩玛迪达无依无助地闯进了他的生活。夜间，他忽然跳起身，装上消声器，将枪口对准玛迪达睡梦中的头颅。
他必须推开她。杀手的世界容不下一点溶化。他能成为超级杀手的原因就在于他没有弱点，只有杀气。他必须推开她，否则就只有沉堕和泯灭。
然而，命中注定，玛迪达闯进了他的生活。玛迪达具有超乎年龄的成熟与冷酷，而卖弄风情的外表却又掩不住她天真的双眸。
两颗冷透了的心在相互接近中发出了微弱的光芒，互相温暖、互相救赎。他成了她的信仰，她却成了他的弱点。“与子弹跳舞”的杀手列昂开门时渗出的血迹寓示着杀气的消减，因为心中那点柔情与牵挂，他极为少有地受伤了。
个人的力量究竟有多强？为了复仇他们能走到多远？
为了替玛迪达复仇，他碰上了有生以来最强大也最不可战胜的敌人：比黑社会更黑的警署反贪组。他的悲剧是注定的，这么多全副武装的人以正义的名义来歼灭他时，他哪里有路可逃？那个边谈贝多芬边杀人的反贪组“老大”，已经完全泯灭了人性，连小孩和女人都杀，却因为占据了权力位置而以合法的身份为所欲为。
在那场血战中，对方用上了所有的武器，而他用上了一个杀手所有的极限生存智慧。可他终究还是逃不掉，当他满面血污地走向咫尺之隔的大门时，一只手枪跟在他的后脑勺。这是一个惊心动魄的主观镜头：逐渐倾斜的地面宣告了他的死亡。他死了。一切都该结束了。一个杀手的时代结束了。他对玛迪达说：“你不会失去了。我刚尝到人生的喜悦。”可他已经死了。
我沉浸在一片不能自拔的愤怒与伤痛之中。“老大”将逍遥法外了。永远不会有人知道事情的真相。他将永远逃出惩罚。我喘不过气来。
可一切并没有结束。轰隆隆的爆炸声以一种两败俱伤的方式毁灭了一切。杀手与“老大”，正义与邪恶，善良与残忍，一同在巨大的火光中化为灰烬。感谢卢贝松的理想主义，也许在现实生活中，“老大”将永远占据上风，可卢贝松却让我们获得了暂时的满足。
玛迪达走进了正常的生活。
她回到学校，把那株无根的兰花种到了大地之上。这株无根的兰花，和《阿飞正传》中那只无脚鸟可谓殊途同归，都是对杀手的隐喻。
可是，经过了那样的惨烈、那样的同生共死，玛迪达真的能够回归到正常的、平淡的生活之中吗？
这个杀手不太冷是一部电影,,非常的好看.
讲的是一个估计是意大利的杀手叫里昂,在美国生活.他住的隔壁有一个超级美丽的小姑娘.这个小姑娘也是演<星大战前传>的那个美女.这个小姑娘生活的很不幸福,他在家里常常挨打.但杀手和这个小姑娘还说过几句话,估计这个杀手还是比较喜欢这个小姑娘的.一天小姑娘的父亲因为把一个警察的毒品偷藏了一些(10分之一).警察杀了她的全家,小姑娘却很幸运的没在家里,她到商店里去买东西,回来时她很机智的没进自已家,而是走进了里昂的家里.里昂救了她.
然后两个人生活在了一起,里昂是一个很好的人,而小姑娘很喜欢里昂.那一伙警察杀了小姑娘的弟弟让小姑娘一直想报仇,有一天她又看到了那个警察.她去杀警察未果,,,里昂又救了她,然后警察动用权力来杀他们,他们和警察展开了一场大战,最后里昂和警察同归于尽了..
这部片子,导演的手法干净,简洁,明快.非常的舒服.
里昂由法国演员让.雷诺扮演.那种真正杀手的平凡感觉他阐释得令人信服.小姑娘由星战前传里的那个公主扮演,美丽的让人心醉..
总得一说这是一部很不错的电影.
我一直在想，什么是“爱”。那实在是一个很难思考的问题。我以为那必定是一种超呼人类一般感情的存在，伟大而圣洁，足以拯救所有的人——无论谁；我以为那决不是如流行歌曲中所唱的那些卿卿我我缠绵悱恻的故事，而是藏在人类心底在不经意间才能流露的最深的美丽……
我是太固执的一个人，我容不得“爱”含有哪怕仅仅一丝的不纯洁。
所以，当荧幕中Mathilda轻轻说： Leon，I think I’m falling in love with you的时候，LEON被牛奶呛住，那液体撒了一地。我的心砰然而动……
其实我看的《LEON》，并不是完全的版本。那是一个太老的片子，Luc Besson让LEON死去的时候，我甚至还不懂得什么是感动。我没有找到那部片子，只在学校的放映厅中看了经过剪辑的美版——少了整整24分钟。但是前辈给我的解说，让我终于将全篇贯通，也终让我找寻出心中那“爱”的全部含义。
那实际上，是一种对于世界，对于生命的包容，与理解……
关于杀手有过太多杂乱的印记，无非是一支手枪、一柄利剑，或者是其他可以致人于死地的武器，在黑衣墨镜的掩饰下，一脸酷毙的表情，甚至是眼神一眨便可以在蔚蓝的天空下看见血红的颜色，“生命”在杀手的词典里只是一个象征性的符号，每个人存在的意义只不过是给蔚蓝的天空点缀不同的颜色，使大自然看起来更为和谐，一个生命的消逝，只不过是另一生命的即将开始……
毫无准备的在一个昏暗的下午，蜷曲在窗头的角落，看完了《这个杀手不太冷》，一个12岁的小女孩与一个40岁杀手之间亦师亦友，亦父亦女，似有还无的感情故事，没有缠绵悱恻、没有风化雪月，甚至唯一的激情也仅是玛蒂达孩童般偎在里昂肩上满足的睡去，等待着黎明醒来后的不归路……
杀手是不能够有爱情的，这是江湖规矩，千百年来，江湖的事情没有人可以去跨越，退出江湖无疑意味着生命的终结，或是说意味着一个标点符号的书写，当事情暂告一个段落，另一件事情终会正在悄悄发生，就向里昂可以成功逃出特种部队的重重包围，却终究没有走出那一段通往光明的窄窄的通道……
影片的最后，玛蒂达将里昂珍若生命的兰花移入沃土，玛蒂达轻声的说：“在这儿我们安全了，里昂”，镜头穿过女孩的头顶，一棵枝繁叶茂的参天大树，葱茏、旺盛，夏日的纽约阳光很明亮……
“人生好辛苦，还是长大就好了？”（玛蒂达）
“一直如此。”（里昂）
阳光下的海洋，只有绝望。当里昂轻轻的贺盍上沉静的眼，Sting的歌声渐渐响起：And if I told you that I loved you You’d maybe think there’s something wrong I’m not a man of too many facesThe mask I wear is one……
人生好辛苦！
一直如此……
这个杀手不太冷:
看似最无情、冷血的职业杀手，却有最简单的思维和真挚的情感，所以也最打动人心。一段忘年悲情。最后里昂付出了生命，问题少女马蒂达在爱的感召下也最终回归。
本来不想看这个片子的，因为一见到“杀手”两个字，就使我想起的侦探片，总是扑朔迷离，案情复杂，让观众看得满头大汗，但是看完这部影片后，我好像对“杀手”这样一个冷冰冰的名字有了更深一层的了解，觉得它们有时也不是像想象中的那么恐怖。听爸爸说这是部老片，他二十多岁就看过，当然了，这些事我是全然不知的，因为我那时还未降生于人世，看着这比我还要大的影片，心里不知是什么滋味，也没认真去揣摩它，毕竟这名字太俗气了，又是传统的“警察抓小偷”的故事，看完之后却发现也没有那么俗套，相反倒是挺吸引我的，印象最深的就是——那位不太冷的杀手。故事的主题也是在赞颂正义，勇敢和善良尤其是作为一个杀手，虽然他外表冷酷，而内心却是炽热的。当利益和良知进行最后的较量时，他还是选择了良知。这不禁使我想起了《三字经》中的头一句话：人之初，性本善，性相近，习相远。是的，人的本性都是善良的，每一个人在童年代都是纯洁而天真的，但最后变成什么样儿都取决于所受环境的影响。谁都不想别人说自己是“坏人”，但有时又身不由己，也许被逼无奈，也许沦落逆境。但是人人都有善恶两面。看了这部影片，我唯一的想法就是：在适当的情况下也要善待“坏人”，用真心唤醒他们内心残存的良知，救人一命，甚造七级浮屠啊！
她很小，只有12岁，可是，急不可耐地成熟，因为，童年这么苦。
童年这么苦。她的生父与继母倒在血泊中，还有与她有一半血缘的姐姐，她哭了，但不是因为他们，他们习而惯之地冷遇她，眼泪，也许是为了弟弟，“他那么小，只有4岁，什么也没有作，只会依偎在我怀里。”一点点的温情，在冷酷的童年里，是唯一的稻草，这稻草标志着职业杀手的方向，否则如何自处，她只有12岁，一个问题女孩通向职业杀手如此顺理成章。
莱昂怔了一下。问题绵绵不绝。本能地拒绝，不仅仅因为对方只是一个小女孩，还有，潜意识，对自己的职业杀手的厌倦与木然。“人生就是如此。”他种着一种虎尾兰似的绿色植物，植繁叶茂，在密集的枪火中，它孜孜不倦地活着，像塑料作的－－－极品杀手从技术的角度上也可以如此，在天罗地网的武装警察的布控下，他从从容容走向门口，如果他有办法将警中之匪史丹利置于死地从而完成承诺并保证玛蒂达以后的生活，他一定有办法逍遥天外，除非，厌倦。
玛蒂达胡乱扣动手枪。“覆巢之下，安有完卵”，她义无反顾地将他裹挟进来，幸亏她只有12岁，除了纯粹的依杖，她的恶意别无指向。
是的，他完全可以随时扔下她，但是，他为她古怪的智慧所吸引，比如，她说，她要雇他为她的弟弟报仇，以她的家务劳动抵兑他的佣金。
与其说是亡命天涯的处境催生出不伦之恋，不如说，相互的拯救与需要。他培训她作一名职业杀手，细至每天坚持锻练与喝牛奶，像照料那株虎尾兰，这样的照料原型可以找到＜小王子＞，驯服是一种需要，从塑料花返回到生死如常的人间植物。她帮他洗衣服擦玻璃作家务，情窦初开的女孩子，妆扮成性感女星请他猜星，同时，他忽然发现，除了作一个杀手，不会认字也不会其它的笨拙的自己，居然也有嬉戏胡闹的另一面。“我爱你”。玛蒂达的声音如此惊世骇俗，好在，她只有12 岁，所以如此纯洁。而莱昂势必为此付出生命的代价，像＜海的女儿＞中的小人鱼，放弃永生；“人生就是如此。”的句号在这儿变成破折号，杀手冷酷的人生因为一个小女孩纯粹的爱情有了童话的色彩。
毕竟是杀手。死人如麻，翻译成新闻，亡命之徒与一个身份不明的小女孩负隅顽抗，警方死伤无数。
一个最好的杀手。小女孩向负责她的中年女人说。
她返回了她的学校，她的童年，像一名行迹无疑的小学生，在草坪下将他的虎尾兰种下，脱离准职业杀手的生涯－－一度，那个缺乏温暖的小女孩试图借此将就生活。
这是一部发行于1994年的作品.虽然发行时间距现在已经相隔了10年之久.但是这部影片的经典程度足以让影迷作为永久的珍藏.有一个着名的影评网站曾经搞过一次民意调查.评选最受观众喜爱的银幕杀手.本片的主人公LEON以绝对优势位列第一。影片可以说是一部具有艺术美感的电影，处处显现着对生命的热爱和对美好事物的追求,满含绕指柔情的都市寓言.
LEON是一个从意大利来到纽约谋生的孤独雇佣杀手，他住在一所公寓里，当他以杀手的身份出现时，冷静而神秘，杀人手法令人热血沸腾。但当他卸下杀手面具时，则又回归成为平凡的市井小民.总之，他是个具有双重身份的人。他唯一的爱好便是摆弄自己一盆心爱的兰花.每天向上班族一样穿梭于人群之中.当然,没人知道他的另一重身份.
Mathilda，(中文译音: 玛蒂尔达)这十二岁的女孩，被“亲人”呵斥着忽略的问题少女，在楼梯上悄悄的吸烟，安静的掩饰那些青紫的伤痕（这些伤痕，这些亲人给予的伤痕，对一个小女孩意味着什么？）在楼梯拐角静静的流泪，茫然的问Leon“Is life always this hard，or just when you're akid?"
她无疑是聪明的－虽然生长在那样畸形的环境里：没有正当职业却贩毒的父亲，(好像还是警察的线人)一位极为神经质的母亲，已经长大成人的却粗俗姐姐，幸好还有年仅四岁天真的弟弟－－在发现家人惨遭毒手的瞬间，震惊，伤心，然后迅速的判断，直直的走过家门，走向Leon的房门，投奔不可知的未来：怎样的聪明呢，让这个小女孩可以做到泰山崩于前而色不变？
在与LEON想处的过程中。无意间，她发现了LEON的杀手身份，于是她要LEON收下自己做一个小杀手——“清洁工”。她同LEON住在了一起，她帮 LEON管家，并教他识字，LEON则教玛蒂尔达怎样用枪。逐渐发现自己爱上了LEON，而LEON也对产生了一种强烈的保护欲，就这样，两个人的心紧紧地贴在了一起。
一个偶然的机会，玛蒂尔达发现了杀他全家的警察斯坦的行踪，斯坦是个极度神经质的人.而且有着一课邪恶的心.贸然报仇，反倒被抓住。幸亏LEON及时赶到，一阵枪战之后，他救回了玛蒂尔达。为了尽量少惹麻烦，LEON和玛蒂尔达决定搬家，他们收拾了简单的东西，还抱上了LEON最喜爱的兰花。
他们的行踪一直受到警界的注意，斯坦更是下定决心要除掉他们两人以断绝后患。玛蒂尔达又一次落到了他的手里，而警察也包围了LEON的家.LEON用自己的能力干掉了数名警察后为了不引人注意，LEON要玛蒂尔达通过通风管道逃生，而自己则从另一楼梯下去。玛蒂尔达要和LEON守在一起，LEON最终说服了她，并将他的兰花托付给了玛蒂尔达。
在浓烟中，LEON化装成警察，带上了防毒面具。正当他快要走出时，却不料被迎面而来的斯坦遇见，敏感的斯坦认出了他，向他射出了子弹，LEON倒了下去。然而就在最后一刻，他躺在地上，对着洋洋得意的斯坦掀开了自己的衣服，露出了绑在身上的重磅炸弹，最后，在他的“记着玛蒂尔达的问候”声中，炸弹爆炸了……
玛蒂尔达顺着通风口来到了街上，她知道LEON已经身遭不测，她没有回头，一直向前走去，脸上滴落着两行热泪……
玛蒂尔达最后进了福利院，她一直随身带着LEON的兰花，在一片和煦的阳光中，她把兰花种进了泥土里。
⑻ 碟中谍5 班吉玩游戏时听的乐曲是什么
《碟中谍5》中，班吉玩游戏的音乐是《费加罗的婚礼序曲（纯音乐歌曲）》，《费加罗的婚礼》是莫扎特众多的歌剧中最为着名的一部，K.492，作于1785-1786年，首演于1786年5月1日。
意大利语脚本由洛伦佐·达·彭特（Lorenzo
da
Ponte）根据法国戏剧家博马舍（
Beaumarchais
）的同名喜剧改编而成。
(8)碟中谍脚本扩展阅读
《碟中谍5》的其他原声音乐
1、插曲《Solomon
Lane》是一首由Joe
Kraemer谱曲，Joe
Kraemer编曲，Joe
Kraemer演奏的纯音乐歌曲。
该歌曲收录在专辑《Mission:
Impossible
-
Rogue
Nation
(Music
From
the
Motion
Picture)》中，由La-La
Land
Records公司发行于2015-08-04。
2、《The
A400》是一首由Joe
Kraemer谱曲，Joe
Kraemer编曲，Joe
Kraemer演奏的纯音乐歌曲。
该歌曲收录在专辑《Mission:
Impossible
-
Rogue
Nation
(Music
From
the
Motion
Picture)》中，由La-La
Land
Records公司发行于2015-08-04。
3、《Escape
to
Danger》是一首由Joe
Kraemer谱曲，Joe
Kraemer编曲，Joe
Kraemer演奏的纯音乐歌曲。
该歌曲收录在专辑《Mission:
Impossible
-
Rogue
Nation
(Music
From
the
Motion
Picture)》中，由La-La
Land
Records公司发行于2015-08-04。