音乐老师要会写脚本

㈠ 做一名小学音乐老师有哪些是需要注意的

为了提高中小学音乐教师的综合素质，促进中小学音乐教学卓有成效的整体提升，国家教育部每两年举行一次全国音乐教师基本功展示活动，各级教育管理部门每年都举办一次音乐教师基本功的比赛,.对于“中小学音乐教师的基本功”都有一个更清楚,更全面的认识。随着新课程标准的整体推进，中小学音乐教师基本功的认识、学习和提高又有的求，我在多年的中学音乐教育教学中作了如下的几点思考和探索。 1.音乐技术基本功 音乐技术基本功实际就是音乐学科的理论和技术水平，是一个合格音乐教师的基础和前提，具体说来就是大中专学校音乐教育专业所开设的几门课程：如声乐，钢琴，舞蹈，合唱与指挥，视唱，练耳，乐理，欣赏，音乐史，教学法……还有层次高一点的和声，曲式，分析，作曲，配器等等音乐理论和技术课程，这对于今天的中小学音乐老师来说，不存在主课和副课，主修和选修的要求了，即使在读书期间由于种种原因没有选修的课程今天也不得不补上这些必备的科目。 2..舞台演艺基本功 舞台演艺基本功本来是对职业演艺员的要求，但对于“新课标”要求下的中小学音乐教师来说应该是必备的，否则“音乐表现能力”这一教学价值教师无法很好地实施。表现是实践性很强地音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，教学中培养学生自信的演唱，演奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演潜能及创造性潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通，融洽感情，在音乐时间活动中使学生受到美的愉悦，受到情感的陶冶。尽管发达的现代传媒可以把世界上最高最强最好的艺术形象瞬间展现在学生眼前，但学生依然感到遥远，仿佛不是人为的，因为那是电子的，虚拟的，缺乏足够的感染力，没有活生生的人的表演来得亲切和自然，这个重要的教学实施应该是我们音乐老师尽可能的职责，所以音乐老师应该具备一定的演艺能力，即歌唱表演能力，乐器演奏能力，舞蹈表演能力等舞台演艺基本功。 3.教学创造基本功 音乐教师的教学创造基本功我是从两个方面来理解的，一方面是音乐、舞蹈和曲艺等剧本的创作和编导，另一方面是指教师在课堂教学中表现出来的创意和灵性。音乐、舞蹈和曲艺等剧本的创作和编导，实际就是排节目，第二课堂是课堂教学的延伸，中小学音乐老师在学校利用课外时间给学生排练节目是不可推辞的责任，这件极富创造性的工作曾使很多音乐老师妙笔生花，乐不可言。另一方面，课堂教学中表现出来的创意和灵性，被传统的教学模式禁锢了很久很久。音乐，是具有抽象性，多解性和模糊性的艺术，它的特征给人们对音乐的理解与演绎提供了想象、联想的广阔空间。长期以来，教师习惯于把学生当作教学的对象，知识的承载体。在音乐课堂上，一味的强求学生进行枯燥的知识训练，不厌其烦的、长时间的讲解乐理知识，要学生记住大量音乐家的生辰年月，代表作品等。这种做法，极大的损害了学生的主观能动性和创造积极性，影响了学生个性的发展。因此，老师首先要重新调整自己的位置，变支配者、管理者为协助者，确立学生的主体地位。营造和谐、民主的教学氛围，通过组织、点拨，引导学生参与到活动中来，拓宽学生的音乐文化视野，提高学生健康的审美意识，为学生创设一个高度自由的想象与创造的空间，通过对音乐的创造和再创造（音乐表现）更充分地理解音乐，热爱音乐。例如音乐教学中的即兴创作与即兴创造：可以是节奏、旋律的即兴问答、接龙、重组等，也可以是渗透在音乐 教学的各个环节：为歌曲配节奏，乐句填空，为旋律即兴填词，命题创作、为歌曲、乐曲编配新的演唱、演奏形式及为歌曲、乐曲配伴奏，音乐小制作，为诗歌朗涌选配音乐，为舞蹈表演选配音乐等。在创作活动中培养学生敏锐的听觉；迅速的反应；富有表现力的节奏感；对音乐结构、形式的感知；对音乐的形象、表现的理解与表达；高度的集中注意力和默契的相互配合。也就是说，音乐课中“创造”并不是过分偏重于理论的指导，也不是有些人所理解的“学作曲”，以学生作了多少“曲”作为“创造性”的标志。这一切都要求教师本身所具备的创造基本功来完成。 4.音乐制作基本功 音乐教师的音乐制作基本功主要使指电脑音像的制作技术，说起“电脑音乐制作”，在当今社会上，对于从事音乐艺术工作的人来讲，早已不是什么陌生的事，对中小学音乐教学及活动的积极影响使有目共睹的。的确，电脑音乐制作技术给予我们的工作带来了许多方便. 5.文化理论基本功 中小学音乐教师的文化理论基本功主要使指音乐老师的音乐鉴赏能力和与音乐相关的综合文化素养，它不应该只是停留在热爱音乐和谈论音乐这个层面，音乐与相关文化是音乐课人文学科属性的集中体现，是直接增进学生文化素养的学习领域。它有助于扩大学生文化视野，促进学生对音乐的体验与感受，提高学生音乐鉴赏，表现，创造以及艺术审美能力。这一领域教学目标的实现，教师的文化理论水平起决定性的作用。例如：教师创设的教学环境、教学过程加强对人文精神的渲染，关注学生的精神、洞察学生的心灵世界，全方位的关心他们具有一定的文化积淀的中小学音乐老师，在音乐教学中能够培养学生的人文素质，教给学生做人的道理，具备较为完善的人格，也就是具备一定的人文素质，这是时代赋予的历史使命。 6.课堂教学基本功 中小学音乐教师的课堂教学基本功不应与文化课的要求相抵触：首先是仪表端正、自然、大方、得体和认真的教学态度；寓育人于教学活动中并具有自身教学特色，能吸引学生调动学生的学习积极性的教学风格，然后是注重理论联系实际，培养学生的创新思维和能力，表述观点正确，概念清楚，重点突出，详略及难点处理得当；用普通话讲课，语言准确、简洁、生动；书法流畅美观；多媒体教学技能熟练，最后是教学过程各环节连贯，教学时间分配合理。 中小学音乐教学的整体提升，离不开中小学音乐教师的综合素质，靠的是音乐教师的基本功。教师的基本功绝不是弹琴唱歌跳舞的表演和写文章，更不是精雕细作的某一堂师生“做秀”的音乐课，而是把扎实的基本功转化为课堂教学能力，优化课堂教学过程，全面提高教学质量的整体体现。中小学音乐教师的基本功的培养和提高是多途径的，不仅可以靠音乐师范院校的培养，还可以通过继续教育等途径教师自己加强和提高现有的能力和水平。可喜的是研究和思考中小学音乐教师的基本功并坚持不断的实践与探索，早已在全体音乐教师中开展得有声有色，相信决不会辜负时代赋予的历史使命。

㈡ 微课制作稿本与创作脚本什么区别

微课制作稿本和创造脚本最大的区别就是:

①一个是大的框架。

②一个是细节的部分。

㈢ 什么是抖音脚本脚本有什么用

简单的说，脚本就是我们拍摄视频的依据。一切参与视频拍摄、剪辑的人员，包括摄影师、演员、服化道准备、剪辑师等，他们的一切行为和动作都是服从于脚本的。
什么时间、地点、画面中出现什么，镜头应该怎么运用，景别是什么样的，服化道的准备，都是根据脚本来创作的。
可以这么说，脚本的最大作用，就是提前统筹安排好每一个人每一步要做的事情。一张表格让你事半功倍。简而言之，脚本是为效率和结果服务的。
如果没有脚本作为视频拍摄、剪辑的依据，你会发现拍着拍着，突然发现场景不对，只能花大量的时间临时再重新去找;然后道具也不齐全
演员也不知道到底应该怎么演，拍完之后，剪辑师更是一脸懵逼，不知道依据什么思路去剪辑。
这么一折腾，整个片子基本报废了
当然，脚本本身其实是一个很复杂很专业的东西，对于短视频拍摄来说，这样去理解就够了，如果大家需要更加深入的了解视频脚本，建议去找一些书籍来学习一下。
二、脚本有什么作用？
对于短视频带货视频来说，脚本最主要的作用有2个：
1、提高视频拍摄效率
这个前面其实已经提到过了，脚本其实就是短视频的拍摄提纲、框架。
有了这个提纲和框架，就相当于是给后续的拍摄、剪辑、道具准备等做了一个流程指导。
就像我们写文章一样，读书的时候，老师都会建议我们写文章之前先列一个提纲，然后根据提纲去拓展创作。这样写起来思路更清晰，效率也更快。
2、提高视频拍摄质量
虽然我们的带货短视频大多都是在15秒左右，最长也不会超过30秒。
但是，如果想要基础流量高，转化率高，必须精雕细琢每一个视频里面出现的细节。包括景别、场景布置，演员服化道准备，台词设计，表情；还有音乐的配合，最后剪辑效果的呈现等等，这些都是需要脚本来呈现的。
今天，我就将从脚脚本前期准备和脚本设计方法两个方面进行分享。
三、脚本前期准备
在编写你的短视频拍摄脚本前，你需要确定好你的短视频整体内容思路和流程。主要包括以下几个方面：
1、拍摄定位
在拍摄前期，我们就要定位内容的表达形式，比如你要做短视频，是美食制作、服装穿搭还是小剧情。
2、拍摄主题
主题是赋予内容定义的。比如服装穿搭系列，拍摄一个连衣裙的单色搭配，这就是具体的拍摄主题。
3、拍摄时间
拍摄时间确定下来有两个目的，一是提前和摄影师约定时间，不然会影响拍摄进度，二是确定好拍摄时间，可以做成可落地的拍摄方案;不会产生拖拉的问题。
4、拍摄地点
拍摄地点非常重要。要拍的是室内场景还是室外场景。比如野生美食就要选择在青山绿水的地方，室内场景要选择普通的家庭厨房还是选择开放式的厨房。这些都是需要提前确定好的。
5、拍摄参照
有时候我们想要的拍摄效果和最终出来的效果是存在差异的，我们可以找到同类的样品和摄影师进行沟通，哪些场景和镜头的表达是你想要的;摄影师才能根据你的需求进行内容制作。
6、背景BGM
BGM是一个短视频拍摄必要的构成部分，配合场景选择合适的音乐非常关键。
比如拍摄帅哥美女的网红，就要选择流行和嘻哈快节奏的音乐，拍摄中国风则要选择节奏偏慢的唯美的vlog音乐。
拍摄运动风格的视频就要选择节奏鼓点清晰的节奏音乐，拍摄育儿和家庭剧，可以选择轻音乐暖音乐。这方面需要多多积累，学习别人是怎么选择BGM的。
四、脚本制作方法
在拍摄脚本里面，我们要对每一个镜头进行细致的设计，我们今天主要从
镜头、景别、内容、台词、时长、运镜、道具6个要素进行讲解。
1、镜头景别
就是拍摄的时候，是要用愿景、全景、中景、近景、特写他们当中的哪一种?
就拿拍摄人物来说，远景就是把整个人和环境拍摄在画面里面，常用来展示事件发生的时间、环境、规模和气氛。比如一些战争的场景。
全景就是比远景更近一点，把人物的身体整个展示在画面里面，用来表现人物的全身动作，或者是人物之间的关系。
中景就是指拍摄任务膝盖至头顶的部分，不仅能够是观众能够看清人物的表情，而且有利于显示人物的形体动作。
近景也就是拍摄人物胸部以上至头部的部位，非常有利于表现人物的面部或者是其他部门的表情、神态。甚至是我们的细微动作。
特写就是对人物的眼睛、鼻子、嘴、手指、脚趾等这样的细节进行拍摄，适合用来表现需要突出的细节。
2、内容
内容就是把你想要表达的东西通过各种场景方式进行呈现。具体来讲就是拆分剧本，把内容拆分在每一个镜头里面。
3、台词
台词是为了镜头表达准备的，起到的是画龙点睛的作用，在这个地方，我想告诉大家，60s的短视频，不要让文字超过180个字，不然听起来会特别的累。
4、时长
时长指的是单个镜头的时长，提前标注清楚，方便我们在剪辑的时候，找到重点，增加剪辑的工作效率。
5、运镜
运镜指的就是镜头的运动方式。从近到远、平移推进、旋转推进都是可以的。下面再给你们详细讲解一下短视频拍摄中经常用到的一些运镜技巧：
1）前推后拉
指的是将镜头匀速移近或者远离被摄体，向前推进镜头是通过从远到近的运镜，使景别逐渐从远景、中景到近景，甚至是特写，这种运镜方法容易突出主体，能够让观者的视觉逐步集中。
2）环绕运镜
拍摄环绕镜头需要保持相机位置不变，通过以被摄体为中心手持稳定器进行旋转移动，环绕运镜就犹如巡视一般的视角，能够突出主体、渲染情绪，让整个画面更有张力。

㈣ 如何做好一名音乐老师

一、 要热爱自己的本职工作
作为音乐教师，最重要也是最基本一点就是爱岗敬业，学校的教师爱岗敬业，教育面貌才会欣欣向荣。我们只有热爱自己的岗位，做好该做的事，才会使学校的的各项工作有条不紊地发展。就我们的工作特点而言，上好音乐课是基本工作，我们要为每一堂课备好充分的教学思路。
其次，要爱学生，教师不仅教知识，更要教品德，教师的职业标准中有一条叫“以身作则，热爱学生”。教师无论在课上还是课下都要严格要求自己，做到“德高为师，身正为范”。在教学中要关注学生，不要歧视学生，要让学生在阳光般的关爱中接受教育，尤其要让学生在优美的音乐熏陶下度过愉快的学习生活。
二、 要有正确的艺术观点
《礼记．乐记》中谈到“是故治世之音安以乐，其政和；乱世之音怨又怒，其政乖；亡国之音，哀以思，其民困，声音之道，与政通矣。”可见音乐与立国之本息息相关。众所周知，靡靡之音几度在社会某些角落泛滥，玷污了校园这块净土，使一些学生“无病呻吟”，不思进取，甚至违法乱纪。我们国家的教育正在改革，因此音乐教师要想完成历史使命，就必须更新艺术观念，有一定的艺术及审美修养，这样才能完成教书育人的责任。
三、 要有强烈的民族自尊心
近几年，严肃音乐、民族音乐一直处于低谷。青少年好奇心强，但辨别艺术良莠的能力差。有的学生只知道电声乐器、“流行音乐”，却不知道琵琶是中国乐器，更不知道俞伯牙与钟子期“高山流水”的美谈了。为了激发学生对优秀的民族音乐文化热爱，音乐教师可以自己编写校本教材，利用课堂或课外活动向学生介绍中国音乐史及 民族音乐作品，使学生了解我国的优秀音乐文化，从而增强了民族自尊心、自信心，更加热爱伟大祖国及灿烂的民族文化。民族音乐是我们的根，只有民族的才是世界的。因此，音乐教师应该高度重视民族音乐，具有强烈的民族自尊心。当然，这并不意味着排斥外来的音乐精品。
四、要有终身学习的思想
苏霍姆林斯基的《给教师的建议》中说：“如果教师没有把学生领进到自己的私人藏书房，如果没有使学生在你的精神财富的源泉面前惊异地停住脚步的话。那么用任何手段都是培养不出这种爱好的。”苏氏的意思十分明确：只有教师思考的大脑才能教出学生大脑的思考，同样，只有喜欢学习的教师才能培养出喜欢学习的学生。而且，随着人们生活水平的提高，教育的越来越先进，计算机与学科整合的要求，音乐教师必须树立终身学习的思想。要增多阅读时间，既要学习专业知识，还要学习发展中的知识；要在书中和做中同时学。

㈤ 求！！音乐《一个美国人在巴黎》的音乐视频脚本

乐曲一开始是"第一散步主题"，这也是贯串全曲的一条主线，表现美国客人漫步于巴黎的香榭里榭大街时无忧无虑的神态。随着同样富于节奏而精力充沛的"第二散步主题"在单簧管上的鸣响，我们的主人公又开始了漫步。随后"第三散步主题"引入，音乐又恢复了先前的姿态，只是在富有活力的同时又增添了稳键的因素。接着以独奏小提琴来代表一位妇女形象，美国人与她交谈了几句后，便拐进一家咖啡馆。在这里，独奏小号上的一曲呜咽般的真正的布鲁斯主题，表达了他的思乡之情。

㈥ 快毕业了，老师说做个视频，拍摄脚本怎么写啊，要20个镜头，标出近景远景那些，哪位大侠提供个参考范文啊

老师若从没教过就让老师写；若老师教过的就让自己写。
临毕业了连基本功都不会，要你何用！？

㈦ 老师给一首诗，要我们从文字脚本、画面内容、剪辑方式和音乐脚本四方面写，该怎么写

建议：
文字脚本当然是诗词赏析，主要是诗词所表达的情景和作者的心理状态；画面内容可从中央台的《人与自然》中剪辑，另外中央4和重庆台有固定的古诗词欣赏栏目，也配有画面，但大都是绘制的固定画面，至于音乐只要跟作者所表达的感情及画面相配就可以了。

㈧ 怎么写视频脚本

对于短视频创作团队来说，脚本是提高效率，保证主题，节省沟通成本的重要工具。创作脚本则要先明确主题，再一步步细化，直至形成能保证视频顺利拍摄的详细脚本。写视频脚本如下：

1、每个短篇故事视频必须有它想要表达的主题。主题是为梦想而奋斗的困难，或者说是长途恋爱的艰难。我们必须先有主题表达，然后才能开始短视频创作，因为所有的工作将围绕这个主题。

4、受众群体：这是文案在写之前首先要明白的是受众群体，受众群体的年龄段、职业归属、家庭纬度、爱好、消费能力等情况，总之对于观众的画像越明确越好，比如说受众是中老年人，然后你把宣传片做成游戏画面主题，显然符合你的观众的认知是第一位的，所以，首先要明白给谁看，我们要做的东西是客户想看的。

(8)音乐老师要会写脚本扩展阅读：

脚本的作用有2个：

1、提高视频拍摄效率：脚本其实就是短视频的拍摄提纲、框架。短视频脚本模板有了这个提纲和框架，就相当于是给后续的拍摄、剪辑、道具准备等做了一个流程指导。就像写文章一样，读书的时候，老师都会建议写文章之前先列一个提纲，然后根据提纲去拓展创作。这样写起来思路更清晰，效率也更快。

2、提高视频拍摄质量：虽然短视频大多都是在15秒左右，最长也不会超过30秒。想要基础流量高，转化率高，必须精雕细琢每一个视频里面出现的细节。包括景别、场景布置，演员服化道准备，台词设计，表情；还有音乐的配合，最后剪辑效果的呈现等等。这些都是需要脚本来呈现的。

㈨ 脚本是怎么写出来的

脚本（Script）是一种批处理文件的延伸，是一种纯文本保存的程序，一般来说的计算机脚本程序是确定的一系列控制计算机进行运算操作动作的组合，在其中可以实现一定的逻辑分支等。

脚本简单地说就是一条条的文字命令，这些文字命令是可以看到的（如可以用记事本打开查看、编辑），脚本程序在执行时，是由系统的一个解释器，将其一条条的翻译成机器可识别的指令，并按程序顺序执行。

因为脚本在执行时多了一道翻译的过程，所以它比二进制程序执行效率要稍低一些。

(9)音乐老师要会写脚本扩展阅读

脚本通常可以由应用程序临时调用并执行。各类脚本被广泛地应用于网页设计中，因为脚本不仅可以减小网页的规模和提高网页浏览速度，而且可以丰富网页的表现，如动画、声音等。

举个最常见的例子，当点击网页上的Email地址时能自动调用Outlook Express或Foxmail这类邮箱软件，就是通过脚本功能来实现的。

也正因为脚本的这些特点，往往被一些别有用心的人所利用。例如在脚本中加入一些破坏计算机系统的命令，这样当用户浏览网页时，一旦调用这类脚本，便会使用户的系统受到攻击。

所以用户应根据对所访问网页的信任程度选择安全等级，特别是对于那些本身内容就非法的网页，更不要轻易允许使用脚本。通过“安全设置”对话框，选择“脚本”选项下的各种设置就可以轻松实现对脚本的禁用和启用。