奧黛麗赫本訪問
㈠ 百看不厭的愛情經典，無與倫比的奧黛麗赫本，為什麼大家卻說她是渣女
1929年5月4日，奧黛麗·赫本出生於比利時首都布魯塞爾的一座豪華宅邸里，赫本的父親是英國人，名約瑟·安東尼·赫本·拉斯東，是英格蘭銀行布塞爾分行的總經理；母親是荷蘭人，埃拉·馮·希姆斯特拉，何蘭駐蓋亞那總督的女兒，是荷蘭王室直系貴族血統的後裔，所以在名字後還要加上男爵夫人的稱號。
為了讓赫本自幼就受到良好教育，她四歲就被送往英國一所私立學校。赫本從小就非常文靜，從小就喜歡音樂，對貝多芬和巴赫的作品，她簡直是如醉如痴。然而與音樂相比，她更喜愛舞蹈，看蕾舞劇對赫本是一種極為美妙的享受。她是她那一夥同齡少女的典型，夢想成為一名演員或芭蕾舞蹈家。6歲時她父母的離異使她覺得分外不幸，但是，舞蹈的魅力仍然強烈地吸引著她。9歲時，她開始正規地學習芭蕾舞；她學習非常認真莊重，她下定決心總有一天要成為一名獨舞演員，並最終成為舞星。跳舞已成為赫本生活的唯一追求。
1939年9月，歐戰爆發，赫本隨母親來到荷蘭，結果，這一決定使赫本戰時一直生活在法西斯的鐵蹄之下。期間，她強烈地感受了殘忍而恐怖的戰爭和貧窮而凄苦的流浪生活。這段時期，她正值她10－15歲的發育階段，由於食品短缺，許多人營良不良，赫本1米7的個子，僅剩下一付骨頭架子。戰爭在她身上留下了永久的創傷，造成她貧血、消瘦、股肉單薄無力，並且她的體型後來始終清瘦修長，「戰爭把人變成囚徒，不論從肉體上還是從精神上說都是如此。我周圍有同齡人，卻沒有志同道合的朋友。他們的想法和我不一樣。我不知怎的，在槍炮聲和殺戮面前，努力堅守首我自幼的夢想――音樂，芭蕾。」
在殘酷的戰爭面前，她的確從來未放棄對芭蕾的追求。在戰爭結束後，男爵夫人把赫本送到了一個白俄芭蕾舞教師索尼亞·加斯開爾處學習，索尼很器重赫本，她那微微斜睨吊眼梢的大眼睛，那高高的顴骨，秀氣的鼻子，方方的肩頭、苗條的軀乾和修長的腿，這一切都預示著：這是一個舞蹈家的身材。她的舞蹈動作也不借，有很好的基本功。可是索尼亞對芭蕾有許多新的見解，但得不到荷蘭政府的支持，她的學校被迫停辦。於是赫本轉到倫敦，找到了一份在教會夜班的工作。
同時：她一邊當廣告模特，一邊進了頗負盛名的瑪麗蘭女士的舞蹈學校。年已60歲的舞蹈家蘭柏女士對赫本很好，但是，在這里，赫本發現，自己的舞蹈技術不如別的同學。加之她個子太高，她看出，自己沒有擔任舞劇主角的前途。同時，多年的飢餓侵蝕了她的身體，作為職業舞蹈演員體力不足。主要的是，這個時候，赫本忽然明白了蘭柏對她講的肺腑之言。蘭柏女士的話是「你缺少芭蕾舞蹈家應具備的天才。」
至此，赫本終於明白了，干芭蕾這行，她永遠當不成主角，永遠不會成功，終於，赫本徹底放棄了當舞星的願望。此時，她19歲。
當不成舞星，就要面對現實，當時，倫敦要拍攝一部40分鍾的電影長片，是一部關於旅行風光介紹短片，片中需要一名會英、德兩種語言的少女，裝扮成空中小姐向觀眾講解風景物。經朋友介紹，赫本前往應試。十八九歲的她，長得文雅秀美、亭亭玉立。兩位導演行後接見了她。導演林登後來回憶說：「奧黛麗·赫本小姐光彩照人，愉快、親切，很有教養。她象小鳥似的嘰嘰喳喳，講她的芭蕾舞訓練。我呢，立刻打電話把助手叫來。記行當時我對助後『快來！你看見過一個會走路的夢嗎？我看見了。』」
這部短片，雖然再也沒有聽人說起過，但赫本卻第一次跟演電影打上了交道。她體會到拍片的激動和樂趣。這件事也許正是她以後輝煌從影事業的開端。
1948年，奧黛麗·赫本進入英國倫敦的瑪莉·藍伯特（Marie Rambert's）芭蕾舞學校學習，由於年齡和身高以及早年因營養不良而影響發育的原因，她被告知，她無法成為一流的芭蕾舞者。 之後，她做了一些模特工作，拍攝了一些廣告，也參加了一些舞台劇的演出，一個偶然的機會她參加了《羅馬假日》劇組的演員試鏡，從這以後奧黛麗·赫本走上了演藝道路。
1954年，赫本與梅爾·費拉結婚。雖然，水銀燈下，她總是與英俊瀟灑的男星們談情說愛，浪漫多情。然而一旦回到現實，她卻是一個一心熱愛丈夫與孩子的賢妻良母。1963年之後，奧黛麗在四年時間一直是深居簡出，精心照顧著病弱體衰的費拉。然而費拉對並非投桃報李。1967年，赫本拍完由丈夫擔任製片的《等到天黑》之後，竟發現費拉愛上了一個西班牙女郎，真誠的奧黛麗無法容忍這種欺騙與傷害，與費拉一刀兩斷。
1969年，奧黛麗與羅馬心理醫生安德列亞·道蒂結婚了。赫本極為珍惜這來之不易的幸福。為此她決定放棄自己的熱愛的影藝事來，她對跟在身後的記者宣布：「我不再是奧黛麗·赫本了，我是奧黛麗·道蒂」。但倆人的婚姻最終以悲劇告結束。這時候，赫本重返影壇，並與道蒂辦理了分居手續。單身的凄苦和晚年的孤寂使赫本很想找一個男子作生活伴侶。朋友們對此很關心。其中一個好友為她介紹了一個男子――英俊的演員羅伯·瓦爾達茲。
1981年，羅伯走了大膽一步，他住進赫本在瑞士的家，開始了二人的同居生活。爾後，兩人正式結婚，赫本與丈夫住在風景幽美的瑞士共度晚年。赫本在羅伯身邊找到了幸福。
1992年，以聯合國兒童基金會親善大使身份前往索馬里訪問的赫本突感腹痛如絞，隨即送往洛杉機的西達茲塞尼醫院診治，一代巨星身患結腸癌。
12月，奧黛麗自知病情難復，向醫生請求回鄉看最後一眼瑞士的白雪。1993年1月20日，柯林頓就任美國第四十二屆總統的當天, 一代巨星奧黛麗·赫本在羅伯·瓦爾達茲及兒子們的看護里閉上了雙眼。
拓展資料：
赫本的父親名為約瑟夫·維克特·安瑟尼·赫本-魯斯頓，是英格蘭銀行布魯塞爾分行總經理，母親名為艾拉·凡·赫姆斯特拉，是男爵夫人、荷蘭王室直系貴族血統後裔。
赫本母親的第一次婚姻嫁給了荷蘭貴族，生下了兩個兒子。第二次婚姻對象即赫本生父，生下了赫本。母親從小有著演電影唱歌劇的夢想，父親因工作原因往來三地（英國、布魯塞爾、荷蘭），致使一家人鮮有團聚。
赫本之父傾向納粹甚至信仰法西斯主義，似乎是兩人婚姻關系的致命一擊。在女兒六歲時，父親拋下了妻子離家出走，母親一夜白頭。隨後歐戰爆發（1939.9），赫本跟隨母親來到荷蘭。由於奧黛麗這名字並不常見，為保護女兒，母親將其臨時改寫為Edda以求平安度世。
戰亂飢荒，家庭的貧困並沒有阻擋母親對女兒的愛與支持，戰爭結束，母親把赫本送到了白俄芭蕾舞教師索尼亞·加斯開爾處學習。多年來借口不見女兒的父親在其從藝後曾給她寫過不少信，但都被母親秘密攔截。母親想讓赫本忘記父親，並告訴她，她的父親從未改變「當初的信仰」。
成名後的赫本曾專程去看望孤身一人的父親，但不歡而散，父親表示不願再次相見。肖恩（赫本長子）曾表示外祖父患有情感交流障礙，終其一生，赫本都對父親的失蹤感到遺憾，稱之為「生命中最大的創傷」 。最後十年母親與赫本同住在和平之邸，受到悉心照料，於1984年8月26日逝世
赫本的長子名為西恩·赫本·費勒，為赫本與梅爾所生，出生於1960年7月17日，從事電影行業，涉足後期、製片、推廣等。建管奧黛麗赫本兒童基金會，著有赫本傳記《天使在人間》。西恩與第二任妻子喬凡娜及兩個兒子住在美國加州的聖莫尼卡和義大利的托斯卡納。
次子盧卡·多蒂，為赫本與多蒂所生，出生於1970年2月8日，與哥哥共同管理奧黛麗赫本兒童基金會。
網路——奧黛麗赫本
㈡ 提供一篇寫奧黛麗赫本的文章
一個會走路的夢
作者：慕容雙涵
來源：《讀者》
1929年5月4日，上帝親吻了一個小女孩的臉頰，於是奧黛麗·赫本誕生了。而在1993年1月20日赫本離開世界時，為赫本抬靈柩的是她的兩個前夫、晚年的同居男友和一輩子的藍顏知己紀梵希。只因為這個女人是奧黛麗·赫本，所以她的舊愛都不計前嫌，集合在一起，陪天使走完在人間的最後一程。
或許將全世界的溢美之詞疊加在奧黛麗·赫本身上也不為過，正如最初面試她的一名導演對助手說的那樣：「你看見過一個會走路的夢嗎？我今天終於看見了。」然而，赫本的美麗，決不僅限於她在熒幕上塑造的美好形象，還包含在她那顆慈善的心裡。
從1988年到1993年，赫本將自己生命中的最後五年獻給了聯合國兒童基金會。她的日程表越來越緊湊，經常是一個飛行接著另一個飛行。盡管很疲憊，赫本仍然很樂於干自己的工作。
有人曾經問她，很多的不幸只依靠聯合國兒童基金會是不可能解決的，為什麼還這么不遺餘力地做這些事情？赫本的答案永遠只有一個：「這好比你坐在自家的客廳里，突然聽見街上傳來一聲恐怖的尖叫，隨後是汽車猛烈的撞擊聲，你的心臟彷彿受到了強烈的沖擊，你從椅子上跳起來，跑到街上，發現一個孩子被車撞了，倒在血泊中。這時候你不會停下來去考慮到底是誰錯了，是司機的車開得太快，還
是孩子突然沖上馬路追逐他的皮球？這時候你應該做的就是抱起孩子，趕緊送他去醫院。」而奧黛麗·赫本在接受有關采訪或發表演說時的
開場白也通常是這樣一句：「還有什麼比孩子更重要呢？」
兩名聯合國兒童基金會的攝影師曾經描述過這樣一件事情。一次，在索馬里的難民營，赫本走進了一間簡陋的屋子，許多飢餓的孩子在那裡等待食物。在長長的隊伍中間，有一位小女孩，飢餓使她看起來很虛弱。當她的目光觸及赫本的時候，似乎立刻呆住了。然後，小女孩扔下手中的盤子，跑向赫本，並且緊緊地抱住了她。那一刻，她們之間的感情似乎遠遠超出了對於生存的渴求。女孩或許從赫本的懷抱中得到了比食物更有用的東西——那些存在於人間的溫暖和希望。當時，兩名攝影師都無法舉起相機拍下這個鏡頭，因為他們覺得，這個時刻只屬於赫本和小女孩。
在生前的最後一個聖誕節，赫本將她的朋友薩姆·萊文森寫給孫女的一首詩讀給她的兒子西恩和盧卡：
美麗的雙唇，在於親切友善的語言。
可愛的雙眼，要善於看到別人的優點。
苗條的身材，要肯將食物與飢餓的人分享。
美麗的秀發，因為每天有孩子的手指穿過它。
優雅的姿態，來源於知識同行……
人之所以為人，必須充滿精力、自我反省、自我更新、自我成長；而並非向他人抱怨。
請記得，如果你需要幫助，請從現在起善用你的雙手。隨著歲月增長，你會發現，你有兩只手，一隻幫助自己，一隻幫助他人。
在赫本溫暖而安靜的葬禮上，她的兒子西恩又把這首詩送還給了自己的母親，彷彿正是赫本一生美麗本質的寫照：親切、優雅、友善、助人。
㈢ 奧黛麗·赫本：愛由心生，花開遍地
最是無暇的外表，遮住了她更加熠熠生輝的內里。赫本活在70年前，那個雜糅著時尚、美感與奢華的時代，在恆久的喧囂中，她仍保持著一如既往的優雅和剋制。不論是在斑斕的熒幕上，還是在瑞士的「和平之邸」，甚至在戰亂不安的第三世界，她從未停止對愛的付出和追尋。「沒有，我沒有遺憾……我只是不明白為什麼有那麼多兒童在經受痛苦。」
1953年，出演《羅馬假日》安妮公主一角的赫本聲名鵲起，精緻的五官、高挑的眉毛和出眾的氣質，讓她清流般地從英國流向世界，成為無數女人爭相模仿的對象。在奧斯卡的頒獎典禮上，她還化著剛剛演出完的妝容來不及卸掉，勾起的唇角難掩眼中的驚喜和些許的無措。面對蜂擁而至的記者和鏡頭，赫本無奈地找不見自己的獎杯，只得向工作人員借另一個來合影。這場完全出乎意料的獲獎，是她唯一一次站在奧斯卡的頒獎典禮上。
下一次是在她去世的那一年，為獎勵她對聯合國兒童基金會的貢獻，奧斯卡頒發給她人道主義獎。還是那個獎台，可是人，卻遠了。
幾個月前，91歲的法國頂級時裝設計大師紀梵希，那個以《蒂凡尼早餐》中黑色連衣裙為代表的「赫本風」名流的創造者，在巴黎逝世。赫本同紀梵希，惺惺相惜40載，赫本曾給予他無數創作的靈感，而最後一次的贈予卻是在赫本臨終前，赫本將自己的一件大衣交給他，「當你覺得孤獨時，穿上這件大衣，就好像我緊緊擁抱著你。」
這個世界和赫本的聯系越來越少，留在熒幕里的影像到底還是略顯蒼白和無力。許多對她不甚了解的人都只記得她精緻的外表和飛揚的笑容，可當這一點成為她令人敬仰的魅力的堅固糖衣，不曾有過的爭議也悄然而至。
為什麼那麼多長相出眾且演技不俗的明星都不如赫本的認知度高？為什麼那麼多明星都做慈善而只有赫本被人銘記？赫本到底是否被大眾過度推崇？
在極速便捷的新媒體時代，表層信息的大量湧入和人工智慧的演算法推薦，造成的卻是受眾閉合式的接收和簡單化的歸因。赫本的美麗易被眾人所知，但剝開這層外殼那充滿愛意的內里卻少有人究。這個探知過程，無疑是將熒幕上的形象從真正的赫本身上剝離開來。
1929年5月4日，奧黛麗·赫本出生於比利時布魯塞爾的一個貴族後裔家庭。在她很小時，她的父親便由於政治上的原因將她和她的母親送往了荷蘭。和父親的這一別，也是赫本在未來20年中對父親最後的記憶。
二戰的動亂讓當時無數的家庭遭受著苦難和恐懼，赫本親眼看著自己身邊的夥伴被捕，看著炸彈在自己身後爆炸，看著自己的哥哥和流浪狗搶食物。所有人都在飢餓中求生，赫本便在那時患上了嚴重的營養不良。
戰爭結束後，聯合國兒童基金會進駐赫本所在的城市，用公益的力量給當地的孩子帶去了希望，其中就包括赫本。可能那時赫本自己也沒意識到，這件事成為她日後投身慈善事業的最大契機。
赫本的父親缺席了她所有的孩童時光，也沒能在她最需要父愛的時候給予她一個擁抱。甚至於在整個二戰時期，這個男人都被自己的母親抱怨著。可赫本依然想要再見他一面，依然想知道他到底是一個什麼樣的人。
幾十年來，她從未放棄過對父親的尋找，也無數次想像過和父親重逢的場景。她有很多話想對這位遲到的父親說。可當她和父親20年後終於重逢時，場面卻是十分的平靜。
「他就像座雕像一樣站在那裡，沒有走上前來，也沒有張開雙臂，他根本沒有擁抱我母親的打算。這個我母親整個童年時代都在渴望見到、撲進他的懷抱、享受甜蜜愛撫的人，情感交流上卻存在著難以彌補的缺陷。終於，我母親主動走上前去，擁抱了他，就像其他那些幸福的女兒擁抱自己慈祥的父親一樣。這就是結果，我母親選擇了寬恕他，她並不需要親生父親的道歉，她想要的只是一份如願以償。」
赫本的兒子肖恩這樣寫道。我無法感知那種和親生父親如此疏離的痛苦，以至於我在看到赫本流淚的鏡頭時，都不禁聯想她是否回憶起了這段往事。但即便和父親沒有太多情感上的交集，赫本也從未放棄過對父親的贍養，陪伴他走完了他生命最後的旅程。
赫本說，每個人都要做到自己應該做的，不論她曾經被傷害到什麼程度也不能例外。
赫本最初的夢想是能夠成為芭蕾舞團的首席女演員，她多年來一直不間斷地練習芭蕾，即便在戰爭時期也沒停過，但因為她錯過了練習芭蕾最適合的年齡，使她不得不放棄這個夢想而走上演藝的道路。
但不論是當芭蕾舞者還是做一名演員，赫本都秉承同樣的原則：努力工作、遵守紀律和擁有職業精神。
赫本創造了太多經典的角色，那些流傳至今的影視作品讓她時至今日都依然能夠獲得上萬觀眾的喜愛。她能夠憑著自己對劇本出色的解讀和對人物敏銳的感覺將角色和自己融為一體。
在電影《黃昏之戀》中，赫本和加里·庫珀扮演一對情侶，庫珀的角色是一個富有卻不為任何女人停留的花花公子。所以縱使兩人深愛對方，但卻不得不在火車站分手。
赫本扮演的角色為了能夠讓對方相信自己與他一樣的堅強和獨立而表現得十分沉靜，似乎不會因分手而痛苦。當列車緩緩開動後，她的眼睛中閃爍著淚光，可是嘴裡還在說著關於其他追求她的男人的軼事，說著那些根本不存在的人是如何痴迷於她。
這時候火車開得越來越快，她在站台上奔跑，淚水終於滾滾地落下。火車的汽笛聲越來越大，她必須大聲喊叫才能讓他聽見自己的話，她還在努力使他相信自己會過得很好，但不舍之情卻溢於言表。最後，他將她抱上了火車。
「 母親的表演非常成功，這個鏡頭成為很多影評家心中的經典。她找到了一種方式將劇本中不存在的痛苦和自己的遭遇聯系起來，獲得前所未有的融合，要做到這一點，你需要出色的劇本，出色的理解，出色的演技，也許還需要有出色的面部肌肉控制能力，可是對於母親來說，這並不難。只要你經歷過，感受過，你就可以表演出來。生活本來就是一場充滿喜怒哀樂的戲劇。 」
赫本經歷過戰爭，看過人世間最殘忍的最痛苦的分別。但是她從來不把這種痛苦帶給愛她的人們，她總是向大家展示著她的美和快樂。
她創造的銀幕形象獲得了當時著名的作曲家亨利·曼奇尼、攝影師塞希爾·比頓和時尚設計師休伯特·紀梵希的欣賞和鍾愛。但如果你說是這些外在的搭配讓赫本在觀眾面前更加出彩，倒不如說是赫本成就了這些大師手中的作品。
正如赫本所唱的《Moon River》，它的創作靈感便正是赫本帶給亨利·曼奇尼的，整首歌曲中都明顯帶有著奧黛麗強烈的個人氣質——淡淡的憂傷。
而赫本獨特的聲音特質加上她對這首歌深刻的體會，都使《Moon River》的靈魂被演繹得淋漓盡致，畢竟沒有人能夠比她更能表現出自己的感受。
赫本的穿衣哲學也正如她做人一般，簡單卻不失優雅，休閑卻不失質感。她的風格就是她為人原則的延伸，她信奉簡單的生活方式，因為這樣就能夠將任何事情都還原到本質。
你可能看過赫本所有的影視角色，但論出色，所有角色的優點都比不上赫本自身的魅力；論精彩，所有演繹的故事都不及赫本的人生經歷。
她信仰愛，信仰自然力量的奇跡，信仰生命中的美好，正是這些信仰讓她在兒子長大成人後毅然投身於慈善事業，出任聯合國兒童基金會親善大使。
赫本從很小的時候便喜歡孩子，擁有兩個出色的兒子是她最為驕傲和幸福的事。她對生命和愛的渴望也是她晚年堅持慈善工作的不竭動力。
1988年4月，赫本擔任聯合國兒童基金會慈善大使，期間她去過衣索比亞，去過索馬里，去過蘇丹。她用雙腳走過多個受難的國家，她用雙手懷抱過無數個掙扎在死亡邊緣的兒童。
她深入到難民的生活中，去感受和思考。她不停地奔波在發達國家和難民國之間，用切身行動去為第三世界的婦女兒童吶喊、呼籲和募捐。與其說她在做慈善，倒不如說她更像是一位母親，在拼盡全力救助自己的孩子。
據聯合國兒童基金會的攝影師羅比和約翰·埃薩克回憶：
「在一次訪問的最後，這位女子在離開前走進了一座簡陋的建築物里，那兒有許多飢餓的孩子，他們排成長長的一隊，領取聯合國兒童基金會給他們准備的食物，當時索馬里的情況極端惡劣，只能用麥片粥充飢。她走上前去與那位正在散發食物的聯合國官員交談。在長長的隊伍中，有一位小女孩顯得很特別。飢餓使她看起來有些虛弱無力，她焦急地不斷向前探望，當她的目光觸及到那個女子時，她似乎呆住了，也許這個女子身上所散發出來的溫柔和母性令她在一瞬間產生了一種沖動。她扔下手中的盤子，向那名女子跑過來，緊緊地抱住了她。這個女子非常安靜，也緊緊地擁住了小女孩。那一刻，感情的需要超過了生存的需要。女孩可能一輩子也忘不了，在那個神秘女子懷中得到的溫暖和希望。」
赫本有時上午還在洛杉磯參加慈善演講進行募捐，下午便馬不停蹄地趕往非洲國家進行救助。而去往難民國的路往往沒有直達的飛機可以到達，便經常要坐十幾個小時的飛機進行轉機。
就是在這種疲勞的工作狀態下，赫本堅持了四年，直到1992年年末。
1992年11月，赫本的腹腔內發現了癌細胞，這種癌細胞使赫本經常飽受病痛的折磨。而醫生推測，赫本是在五年前，也就是她在投身慈善事業前，便已身患癌症。對那時的她來說，慈善的高負荷工作無疑是一種致命的催化劑。
手術和化療已然無法阻止赫本體內癌細胞的擴散。當赫本意識到自己將走向生命的盡頭時，她選擇了一種平和的方式去面對死亡。
她在羅伯特和兒子的陪伴下，回到了家裡。那是一棟坐落在日內瓦湖畔的山頂農舍，春天裡能看到滿眼的櫻樹花，黃昏中能感受到落落的夕陽。她在那裡度過了人生中最後一個聖誕節。
1993年1月20日，赫本病情加重，一直沉睡不醒。
「我走進她的房間。我們都知道，母親就要離開我們了。周圍一切都是安靜的。一束溫和的金黃色的陽光照進來。我低頭看著她。她是那麼平靜安詳，以致我忘記了她是個病人。
我整夜都守著她。半夜時分，她醒了過來，躺在床上，看著遠處。我問她想要什麼和感覺如何，有沒有什麼想說的。我問她想念外婆嗎？她沒有回答。一會兒，我問她有沒有什麼遺憾的。
她說：『沒有，我沒有遺憾，……我只是不明白為什麼有那麼多兒童在經受痛苦。』
這是她再次睡去前，說的最後的話。」
赫本曾在演講中說道：「兒童是我們最重要的資源，是我們對未來的希望。我們不止應該保證兒童能夠維持生命的存活，還應該使他們遠離感情的、社會的和身體上的虐待。」
赫本不懼怕死亡，她信仰著愛，信仰著生命，信仰著自然，而死亡正是生命與自然的一部分。
她只是不明白，為什麼有那麼多兒童在經受痛苦。
赫本去世後，聯合國兒童基金會在其紐約總部為一尊7英尺高的青銅雕像揭幕，雕像名字為奧黛麗精神（The Spirit of Audrey），以表彰赫本為聯合國所做的貢獻。
赫本從來都不止是一名演員，她更是一個偉大的母親，一個將整個生命投入到人道主義的博愛的母親。
她用寬容的心原諒了缺席20年的父親，堅守著自己做人的原則；她用專注的心成為了一名演員，生動的詮釋著每一個角色；而在生命的最後，她又用自己柔軟的心呵護了無數個孩童，用心中的大愛安撫了無數受傷的靈魂。
我仍然記得著名導演比利·威爾德說的那句話：
「上帝親吻了一個小女孩兒的臉頰，於是赫本誕生了」
㈣ 奧黛麗赫本來過中國嗎
沒有來過中國，但是奧黛麗赫本在中國有過展覽，2017年9月1日，知名影星奧黛麗·赫本私人珍藏在香港展出。
本次展覽由佳士得香港舉辦，展品包括赫本曾使用、收藏及特別重視的珍愛之物，記錄了這位影星的生活及演藝歷程。據悉，這些展品此前由赫本家人擁有，首次亮相香港，隨後將於倫敦被拍賣。
演藝經歷
1948年，赫本在一部時長僅39分鍾的荷蘭風光紀錄片《荷蘭七課》中出鏡，開始電影生涯。1954年，她在影片《羅馬假日》中第一次出演女主角，並獲得奧斯卡最佳女主角獎。同年，她因在舞台劇《美人魚》中的表演，獲得托尼獎的最佳女主角。
1955年，她憑借電影《龍鳳配》再度獲得奧斯卡最佳女主角獎的提名。1961年，她主演了電影《蒂凡尼的早餐》。1964年，她主演了歌舞片《窈窕淑女》。1989年，息影多年的奧黛麗客串出演最後一部電影《直到永遠》。
㈤ 奧黛麗·赫本的電影及主要內容
Roman Holiday (1953) 羅馬假日
【劇情簡介】
奧黛麗．赫本一名驚人的處女作，不但當選金像獎影後，並且以其清秀典雅氣質在五十年代掀起了「赫本熱」，不少女孩模仿其發型服裝。就影片的娛樂效果和藝術價值而言，本片也是叫好叫座的經典作。劇情描述英國公主到古都羅馬訪問，對繁文褥節視為苦事，晚上偷溜到市區欣賞夜色，巧遇善心的美國記者，兩人把臂同游，暗生情愫。但英官訪問團發現公主失蹤，都捏一把冷汗。最後公主為了本身的職責而忍痛犧牲愛情，令人黯然神傷。導演威廉．懷勒以羅馬的名勝風光生動地溶入劇情之中，英俊瀟灑的格利高里．派克亦與奧黛麗赫本十分登對，將一部浪漫愛情喜劇拍得十分溫馨悅目。
Sabrina (1954) 龍鳳配
【詳細劇情】
薩布麗娜是長島富有的拉臘比庄園司機的女兒，從小在這里長大。雖已成年，可她缺乏社交經驗，充滿了幻想，不諳世事，對主人家的的漂亮小夥子戴維產生了戀情。父親將薩布麗娜送往巴黎學習烹飪，臨行前，她深感愛情無望，決定結束自己的生命，沒想到卻被戴維的哥哥萊納斯救起。和風流倜儻的戴維不同，萊納斯是個敬業的商人。
在巴黎學習期間，薩布麗娜漸漸變得成熟，成了一位漂亮干練的獨立女性。在長島，萊納斯和父母正極力撮合戴維與一家公司老闆帕特里克.泰森的女兒的婚事，因為兩家產業合並有利可圖。不久他們宣布訂婚。薩布麗娜從巴黎返回長島，這時的她充滿自信，魅力四射，戴維幾乎沒有認出她。在舞會上，她和戴維跳了舞，戴維立刻愛上了她，邀請她到網球場會面飲酒。為了阻止戴維做出不利家族的事，大哥萊納斯提出以高價收買薩布麗娜，遭到斷然回絕。於是，萊納斯給意外受傷住院的弟弟服了鎮定劑，然後佯稱要薩布麗娜和他一起觀看產業，以斬斷他們的情緣。可未曾料到的是，這次行動卻使一向不露聲色的萊納斯墮入情網，他深深為薩布麗娜的魅力所折服，向她表白了愛情。大感意外的薩布麗娜長久的沉默著。
War and Peace (1956) 戰爭與和平
【劇情簡介】
根據俄國文豪托爾斯泰名著改編拍攝的美國版，論藝術成就雖不及蘇聯版，但燦燦巨星和好萊塢式敘事手法則更能讓本地觀眾接受這部通俗劇化的208分鍾長片。氣質高雅的奧黛麗．赫本飾演娜塔莎和文質彬彬的亨利．方達飾演皮埃爾都是不錯的選擇，他們之間的愛情故事也成為劇情的焦點。但其他有如八國聯軍的演員組合卻難以忠實地重現拿破崙揮軍進攻俄國時的大時代動盪故事，導演金．維多顯然大幅度簡化了原著的情節和內涵，但戰爭大場面還是拍得相當認真可觀。
Love in the Afternoon (1957) 黃昏之戀
【劇情簡介】
柴弗西先生是巴黎名偵探，受託偵查的婚外情不計其數，愛女艾蓮卻視這些為愛情的象怔，對偷情者的下場不勝唏噓，並期望自已也能有轟轟烈烈的愛情。其中以美國單身富豪法蘭肯，在世界各地的緋聞最令她動容。在受害人X先生持槍報仇之際，艾蓮再也無法袖手旁觀，設法替代X夫人與法蘭肯約會，使X先生安然離開不再疑心。只是他仍是個"愛了就跑，為愛而活"的情場浪子；排斥真愛，言明只玩情場游戲。
艾蓮借著從父親檔案中得知的情場種種，對他誑言自已的浪盪生活，以掩飾自已的真情。然而法蘭肯卻對艾蓮日久生情，反而為情所困。只有委託偵探查訪芳蹤；未料竟找上柴弗西，老爸才知女兒行徑，求法蘭肯放過痴情女，法蘭肯悵然離開。兩人月台送別時，仍裝成一切將如過眼雲煙，並無情可戀狀。只是火車飛逝的一霎，艾蓮真情流露。情場浪子終於……
The Nun's Story (1959) 修女傳
【劇情簡介】
奧黛麗．赫本主演電影中比較嚴肅的一部，對修女生涯的學習過程和修女對宗教信仰的內心矛盾都有深刻的描述。女主角嘉比兒投身修道院，學習教會的戒律變成璐克修女。其後被送到醫學院學習當護士，畢業後派到非洲的比屬剛果服務。在那兒她認識了無神論的醫生福圖納提，引起了她對宗教信仰的質疑。不久璐克生病，病後被送回比利時，當時正值二次世界大戰爆發，醫院旁炮聲隆隆，修女們卻不顧個人安危繼續工作。比利時淪陷後，璐克參加了敵後工作，愛心使她無法保持修道者的沉默和自製。當她聽到父親被殺害的消息時，決定請求還俗。
The Unforgiven (1960) 恩怨情天
【劇情簡介】
1850德州牧場扎克立家族來了一位流浪漢稱扎克立家女兒是印第安凱歐族孤兒，引起凱歐族來此要人，整個問題是因為上一代白人與印第安相互尋仇，白人抱走印第安嬰兒回家撫養，而該流浪客的兒子亦被印第安人擄走，向扎克立家族要求以女嬰交換其兒子被拒而遭殺害，使其四處追蹤迫害，最後水落石出，引起白人和印第安人的交戰。
㈥ 女神奧黛麗赫本主演的《羅馬假日》，結局她和報社記者在一起了嗎
《羅馬假日》公主與普通記者的愛情，雖然只有短短幾天，卻足夠美好
這部電影比較簡單，看著讓人覺得非常舒服，情節輕松，但是不會讓人覺得無聊，有的電影在前期的時候會讓人覺得有一些乏味，但是這部並不是這樣。它主要講了一個公主因為煩平時的工作，於是就悄悄的來到民間遊玩，這個時候她遇到了一個記者，記者把醉酒的她安頓好，第二天才發現她居然是公主。
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㈦ 奧黛麗赫本在中國有過展覽嗎
奧黛麗赫本在中國有過展覽，2017年9月1日，知名影星奧黛麗·赫本私人珍藏在香港展出。本次展覽由佳士得香港舉辦，展品包括赫本曾使用、收藏及特別重視的珍愛之物，記錄了這位影星的生活及演藝歷程。據悉，這些展品此前由赫本家人擁有，首次亮相香港，隨後將於倫敦被拍賣。
奧黛麗·赫本是百年來最偉大女演員之一，是聯合國兒童慈善大使，是引領了長達半個多世紀時尚的風尚女性。
(7)奧黛麗赫本訪問擴展閱讀：
奧黛麗·赫本1929年5月4日出生於比利時布魯塞爾。1939年，奧黛麗·赫本進入荷蘭安恆音樂學院學習芭蕾舞。二戰德佔時期，赫本參加演出為荷蘭游擊隊籌款募捐。說起奧黛麗·赫本，很多人第一反應就是《羅馬假日》。1954年，她在影片《羅馬假日》中第一次出演女主角，並且獲得奧斯卡最佳女主角獎，這也是赫本一生唯一一次獲得這個獎。
奧黛麗·赫本一直是時尚界的「靈魂人物」，她與紀梵希先生有著長達半個世紀的合作，改變了半個多世紀以來人類的審美與時尚潮流。有「時裝聖經」之稱的時裝雜志《VOGUE》曾以29％的得票率，將她評為「世界時尚名人」第一名。
晚年間，奧黛麗·赫本投身慈善事業，是聯合國兒童基金會親善大使的代表人物，為第三世界婦女與孩童爭取權益。1992年被授予美國「總統自由勛章」，1993年獲奧斯卡人道主義獎。
㈧ 奧黛麗.赫本的介紹
奧黛麗·赫本小檔案
原名：Audrey Hepburn
藝名：Audrey Hepburn
出生: 1929年5月4日
逝世: 1993年1月20日
身高: (170公分)
體重: 50公斤
三圍: 32-20-35
發色: 棕色
出生地：比利時布魯塞爾
愛好：芭蕾舞
成名作品：《羅馬假日》
生前作品：（好萊塢部分）
1953《羅馬假日》（Roman Holiday ）
1954《龍鳳配》（Sabrina）
1956《戰爭與和平》（War and Peace）
1957《甜妞兒》（Funny Face）
《黃昏之戀》（Love in the Afternoon）
《綠廈》（Green Mansions）
1959《修女傳》（The Nun`s Story）
1960《恩怨情天》（The Unforgiven）
1961《第凡內早餐》（Breakfast at Tiffany`s）
1962《孩子們的時刻》（The Children`s Hour）
1963《謎中謎》（Charade）
1964《巴黎假期》（Paris When It Siaales）
《窈窕淑女》（My Fair Lady）
1966《偷龍轉鳳》（How to Steal a Million）
1967《麗人行》（Two for the Road）
《等到天黑》（Wait Until Dark）
1976《羅賓與瑪麗安》（Robin and Marian）
1979《血統》（Bloodine）
1981《鬨堂大笑》（They All Laughed）
1989《直到永遠》（Always）
生平:
1929年5月4日，奧黛麗·赫本出生於比利時首都布魯塞爾的一座豪華宅邸里，赫本的父親是英國人，名約瑟·安東尼·赫本·拉斯東，是英格蘭銀行布塞爾分行的總經理；母親是荷蘭人，埃拉·馮·希姆斯特拉，何蘭駐蓋亞那總督的女兒，是荷蘭王室直系貴族血統的後裔，所以在名字後還要加上男爵夫人的稱號。
為了讓赫本自幼就受到良好教育，她四歲就被送往英國一所私立學校。赫本從小就非常文靜，從小就喜歡音樂，對貝多芬和巴赫的作品，她簡直是如醉如痴。然而與音樂相比，她更喜愛舞蹈，看蕾舞劇對赫本是一種極為美妙的享受。她是她那一夥同齡少女的典型，夢想成為一名演員或芭蕾舞蹈家。6歲時她父母的離異使她覺得分外不幸，但是，舞蹈的魅力仍然強烈地吸引著她。9歲時，她開始正規地學習芭蕾舞；她學習非常認真莊重，她下定決心總有一天要成為一名獨舞演員，並最終成為舞星。跳舞已成為赫本生活的唯一追求。
1939年9月，歐戰爆發，赫本隨母親來到荷蘭，結果，這一決定使赫本戰時一直生活在法西斯的鐵蹄之下。期間，她強烈地感受了殘忍而恐怖的戰爭和貧窮而凄苦的流浪生活。這段時期，她正值她10－15歲的發育階段，由於食品短缺，許多人營良不良，赫本1米7的個子，僅剩下一付骨頭架子。戰爭在她身上留下了永久的創傷，造成她貧血、消瘦、股肉單薄無力，並且她的體型後來始終清瘦修長，「戰爭把人變成囚徒，不論從肉體上還是從精神上說都是如此。我周圍有同齡人，卻沒有志同道合的朋友。他們的想法和我不一樣。我不知怎的，在槍炮聲和殺戮面前，努力堅守首我自幼的夢想――音樂，芭蕾。」
在殘酷的戰爭面前，她的確從來未放棄對芭蕾的追求。在戰爭結束後，男爵夫人把赫本送到了一個白俄芭蕾舞教師索尼亞·加斯開爾處學習，索尼很器重赫本，她那微微斜睨吊眼梢的大眼睛，那高高的顴骨，秀氣的鼻子，方方的肩頭、苗條的軀乾和修長的腿，這一切都預示著：這是一個舞蹈家的身材。她的舞蹈動作也不借，有很好的基本功。可是索尼亞對芭蕾有許多新的見解，但得不到荷蘭政府的支持，她的學校被迫停辦。於是赫本轉到倫敦，找到了一份在教會夜班的工作。同時：她一邊當廣告模特，一邊進了頗負盛名的瑪麗蘭女士的舞蹈學校。年已60歲的舞蹈家蘭柏女士對赫本很好，但是，在這里，赫本發現，自己的舞蹈技術不如別的同學。加之她個子太高，她看出，自己沒有擔任舞劇主角的前途。同時，多年的飢餓侵蝕了她的身體，作為職業舞蹈演員體力不足。主要的是，這個時候，赫本忽然明白了蘭柏對她講的肺腑之言。蘭柏女士的話是「你缺少芭蕾舞蹈家應具備的天才。」至此，赫本終於明白了，干芭蕾這行，她永遠當不成主角，永遠不會成功，終於，赫本徹底放棄了當舞星的願望。此時，她19歲。
當不成舞星，就要面對現實，當時，倫敦要拍攝一部40分鍾的電影長片，是一部關於旅行風光介紹短片，片中需要一名會英、德兩種語言的少女，裝扮成空中小姐向觀眾講解風景物。經朋友介紹，赫本前往應試。十八九歲的她，長得文雅秀美、亭亭玉立。兩位導演行後接見了她。導演林登後來回憶說：「奧黛麗·赫本小姐光彩照人，愉快、親切，很有教養。她象小鳥似的嘰嘰喳喳，講她的芭蕾舞訓練。我呢，立刻打電話把助手叫來。記行當時我對助後『快來！你看見過一個會走路的夢嗎？我看見了。』」
這部短片，雖然再也沒有聽人說起過，但赫本卻第一次跟演電影打上了交道。她體會到拍片的激動和樂趣。這件事也許正是她以後輝煌從影事業的開端。
1950年，英國聯英影片公司的導演札姆皮為新片《天堂里的笑聲》物色演員，他一連將奧黛麗主演的舞台劇《辣醬油》看了十四遍，最終認為奧黛麗將是位大有前途的演中，但公司老闆對這個默默無聞的小演員興趣不大，只給了她一個毫不起眼的角色――女侍，深感不滿的札姆皮便將她的戲從一場加到二場。赫本正式開始了銀幕生涯。
1951年，赫本在拍攝喜劇片《蒙地卡羅寶寶》的外景，沒有想到卻被正在為自己的劇本《琪琪》物色主角的高萊特一眼看中。一瞬之間，幸運之神翩然降臨，高萊特女士熱情邀請她去聞名於世的百老匯演出，而這又成為另一件幸運的開端。大導演威廉·惠勒在百老匯看了她引起轟動的舞台劇《琪琪》，不禁拍手叫好，連連驚呼：「我終於找到我的安娜公主了。」原來惠勒在籌拍他的新作《羅馬假日》，正在因物色該片女主角安娜公主而煩惱。
《羅馬假日》打開了成功之門，好萊塢張開雙臂，托起自己閃光的星座，奧黛麗·赫本來了生命的春天。
赫本雖然在事來上一帆風順，紅極一時，但婚姻生活卻比較曲折。
1954年，赫本與梅爾·費拉結婚。雖然，水銀燈下，她總是與英俊瀟灑的男星們談情說愛，浪漫多情。然而一旦回到現實，她卻是一個一心熱愛丈夫與孩子的賢妻良母。1963年之後，奧黛麗在四年時間一直是深居簡出，精心照顧著病弱體衰的費拉。然而費拉對並非投桃報李。1967年，赫本拍完由丈夫擔任製片的《等到天黑》之後，竟發現費拉愛上了一個西班牙女郎，真誠的奧黛麗無法容忍這種欺騙與傷害，與費拉一刀兩斷。1969年，奧黛麗與羅馬心理醫生安德列亞·道蒂結婚了。赫本極為珍惜這來之不易的幸福。為此她決定放棄自己的熱愛的影藝事來，她對跟在身後的記者宣布：「我不再是奧黛麗·赫本了，我是奧黛麗·道蒂」。但倆人的婚姻最終以悲劇告結束。這時候，赫本重返影壇，並與道蒂辦理了分居手續。單身的凄苦和晚年的孤寂使赫本很想找一個男子作生活伴侶。朋友們對此很關心。其中一個好友為她介紹了一個男子――英俊的演員羅伯·瓦爾達茲。1981年，羅伯走了大膽一步，他住進赫本在瑞士的家，開始了二人的同居生活。爾後，兩人正式結婚，赫本與丈夫住在風景幽美的瑞士共度晚年。赫本在羅伯身邊找到了幸福。
1992年，以聯合國兒童基金會親善大使身份前往索馬里訪問的赫本突感腹痛如絞，隨即送往洛杉機的西達茲塞尼醫院診治，一代巨星身患結腸癌。
12月，奧黛麗自知病情難復，向醫生請求回鄉看最後一眼瑞士的白雪。1993年1月20日，柯林頓就任美國第四十二屆總統的當天, 一代巨星奧黛麗·赫本在羅伯·瓦爾達茲及兒子們的看護里閉上了雙眼。
藝術生涯：
赫本一生共拍26部影片，這在歐美著名演員中應該算是最少的了。但她的幾乎每一次表演都讓人永久難忘。她拍片精挑細選，寧缺毋濫，從影26年，平均每年只拍一部電影。《羅馬假日》成名後，她不但慎選劇本，而且只和一流導演合作。所以，赫本每拍一部片子都水準高，賣座也好，深得影界和評論界的一致好評。
1956年，赫本主演了美意合拍、根據托爾斯泰的原著改編的《戰爭與和平》。在這部影片中，她的才華得到了更加充分的展示。此片導演金·維多，力舉赫本飾娜塔沙，他說：「除了她之外再沒有想到別人。」他以三十萬美元的片酬邀得了赫本。赫本准確地把握了娜塔莎，把這個貴族少女初戀安德烈時的欣喜夢幻，受到浪子阿那托爾誘惑時的情亂意迷，醒悟後的羞愧懺悔，面對安德烈死亡時的茫然、哀傷，飽經戰亂後再嫁彼埃爾的深沉穩重表達得成尤為細膩、貼切。一些研究托翁的專家看了此片，對於赫本的出色演技大加贊賞。有人說：「每當我翻開小說《戰爭與和平》，奧黛麗·赫本面孔的娜塔莎便躍然紙上」
1957年，赫本憑著她深厚的舞蹈功底，與五十七歲的弗雷德·阿斯泰爾合演了歌舞劇《俏人兒》（又名《甜姐兒》）。這位舞蹈名腿深深喜愛著赫本，以至在該片開拍之前便沒完沒了地表白：「這是我和偉大而可愛的赫本合作的最後也是唯一機會了，我不想錯過這個機會。」
1961年，赫本與喜劇導演布萊克·愛德華合作，拍攝了被譽為「六十年代」好萊塢最佳喜劇片之一的《第凡內先生》，赫本飾演片中一位玩世不恭的少婦霍莉·萊特麗，一改戲路的她簡直讓人著了魔。據《華盛頓郵局報》報道幾個大學生「被赫本弄得神思恍惚達一周之久，似乎有一種擺不脫的魔力，天天晚上把他們拉到影院去看霍莉·萊特麗」。該片的主題歌《月亮河》由赫本親自演唱，後來不僅獲得奧斯卡最佳歌曲獎，而且風行一時，成為歐美流行最廣的電影歌曲之一。
1964年，華納公司老闆克傑·華納毅然花下五百五十萬美元買下了百老匯的走紅樂劇《窈窕淑女》的拍攝權。在決定由誰扮演劇中淑女艾麗莎時，傑克·華納一獨錘定音，舍棄舞台上轟動一時的艾麗莎——女星朱莉·安德魯絲，以一百萬美元的片酬邀來赫本飾演艾麗莎。在華納公司這部布景高麗，服飾豪華，畫面優美，歌舞令人心馳神盪的超紀錄奢華巨片中，無論是朴實粗魯的賣花女還雍容華貴的名媛，她都演得得心應手，恰到好處，而輕歌曼舞更使她充分發揮所長。《窈窕淑女》獲八項奧斯卡大獎，她的功勞不可埋沒，雖然她本人不公司的落選了，該片導演午治·顧柯領獎說一句公正的話：「我要感謝奧黛麗·赫本的精彩表演。」
五六十年代赫本還主演了《修女傳》、《儷人行》、《恩怨情天》、《等到天黑》等片。
1963年之後，奧黛麗在四年時間一直是深居簡出，直至1976年赫本才重返影壇，拍下了《羅賓漢與瑪莉安》、《血親》、《畢大歡喜》等片。再一次掀起了奧黛麗熱。
赫本不僅主演的角色深受歡迎，而且人品和藝德也是為圈中人物和廣大影迷所稱贊的。
赫本對待電影，最突出最感人的就是她在拍攝工作中從來都相當地刻苦、認真。她說：「我從來不擁有什麼天賦才能，我崇拜我的工作，我盡了最大努力。」是的，她的確是這樣做的。在為拍《美人魚》試裝時，為了使服裝達到完善的程序，赫本在製作過程中一連幾個小時地站著，紋絲不動；在拍《修女傳》時，她突然患了腎結石，但仍強迫自己起床，繼續工作；她曾在大雨中一連淋上好幾個小時，也曾為騎馬而摔斷椎骨；她曾在學開車而撞了別人的車被推上法庭；還曾因拍攝需要花幾個月耐心馴養一隻小鹿，做她的代理媽媽.......
她拿過百萬片酬，但她認為，一個演員不該由於拿過百萬片酬就非永遠拿百萬不可。在1966年拍喜劇片《如何盜竊一百萬》時，她與著名導演惠勒第三次合作，赫本十分感激這位在《羅馬假日》中提拔、啟發她的恩師，主動地將片酬減為75萬美元。
因為她的天份和對待電影的態度，她的演技日益純熟精湛，也越來越得到廣大觀眾的喜愛，甚至那些要求苛嚴的影評家也對她推崇備至，授予她各種各樣的電影獎。她先後五次被提名奧斯卡獎，亦即是說，她先後至少五年都在該年度歐美影壇的五大女明星之列。
赫本是世界影壇上難得一見的瑰寶。由於她在銀幕上的形象，廣大觀眾十分喜愛她。在她聲譽鼎盛的五、六十年代，世界各地的影迷把她奉為「銀壇女神」。
出身貴族門第：
銀幕上的奧黛麗·赫本永遠處在青春的顛峰。年輕、活潑、優美、高雅。她具有美國人樂觀的天性，也擁有歐洲人浪漫的氣質;她的性情溫和而平易近人，舉止修養卻又是貴族風范。她雖然充滿了浪漫的氣質，卻一點也不嬌柔，正因為她生性開朗，所以演出的電影大多傾向喜劇。
赫本的電影大部分是和賈利古柏（Gary Cooper）、加利格蘭特（Gary Grant）、威廉荷頓（William Holden）、弗雷亞斯坦（Fred Astaire）、亨弗萊鮑嘉（Humphrey Bogart）等大她二、三十歲的大明星合演，而且和他們演出浪漫的愛情故事。而她苗條的身材穿上名家設計的時裝及俏麗的發型，總成為全球女性觀眾模仿的領導時尚。
奧黛麗·赫本自小便學習芭蕾舞，因此曼妙的舞姿很自然地成為她魅力的源泉。不僅是美妙的舞姿，連看她走路、跑步、說話時的手勢，都能使觀眾彷彿聆聽優美的旋律一樣得到快樂和滿足。
她的母親是荷蘭籍貴族，父親是英國籍富豪，1929年5月4日，在比利時的布魯塞爾生下了這位影壇不可多得的瑰寶。我們可以這樣說：奧黛麗·赫本真是電影史上一位超越國籍、種族、時代，永遠青春的大明星。
㈨ 急求奧黛麗赫本關愛非洲兒童的感人事跡！！
http://book.qq.com/zt/2005/tszrj/index.htm
摘自赫本兒子寫的赫本自傳——《天使在人間》
母親說，她在非洲從來沒有看見過乞求施捨的雙手，她只看見這些不幸的人的高貴舉止，雖然他們生活在一個發展極度不平衡的世界裡，無法與來自發達國家的人競爭，但是他們並不怨天尤人，也沒有憎恨生活。
羅比和約翰·埃薩克是聯合國兒童基金會的攝影師，他們都向我描述了一件永遠都不會忘記的事情。當時在索馬里的難民營里沒有人知道母親是誰，他們只是知道，每一次標有聯合國兒童基金會標志的飛機降落之後，都會從機艙中走出一名女子，她幾乎和他們一樣消瘦，她文雅而平和，眼裡飽含著純真和善良。在一次訪問的最後，這位女子在離開前走進了一座簡陋的建築物里，那兒有許多飢餓的孩子，他們排成長長的一隊，領取聯合國兒童基金會給他們准備的食物，當時索馬里的情況極端惡劣，只能用麥片粥充飢。她走上前去與那位正在散發食物的聯合國官員交談。在長長的隊伍中，有一位小女孩顯得很特別。飢餓使她看起來有些虛弱無力，她焦急地不斷向前探望，當她的目光觸及到那個女子時，她似乎呆住了，也許這個女子身上所散發出來的溫柔和母性令她在一瞬間產生了一種沖動。她扔下手中的盤子，向那名女子跑過來，緊緊地抱住了她。這個女子非常安靜，也緊緊地擁住了小女孩。那一刻，感情的需要超過了生存的需要。女孩可能一輩子也忘不了，在那個神秘女子懷中得到的溫暖和希望。
當羅比和約翰向我們訴說這個故事的時候，眼中都含著淚。約翰是我們這個時代最偉大的攝影師之一，在他的相機下不會錯過任何有價值的畫面，可當時他放下了相機，只為了令這一刻只完全屬於母親和這個小女孩，他放棄了拍下一張經典照片的機會。
我們經常談論，生活的質量比數量更重要。母親為自己在聯合國兒童基金會中扮演的角色而感到驕傲。很多時候，雖然由於長時間的飢餓和疾病使得他們無法挽救這些孩子，但是至少他們可以幫助這些孩子在告別世界時保持心情的平和，不必遭受更多的痛苦。
母親認為，讓一個由於長期營養不良而瀕臨死亡的孩子在充滿感情的母親般的懷抱中死去，總比讓他們帶著被虐待、童工、雛妓或者戰爭的記憶死去強，即使這個人並不是他的親生母親。
母親曾經滿懷同情地向我描述過在吉斯邁烏發生的事情，那裡是她到達索馬里之後訪問的第一個救助營。一個雙目失明的小女孩沿著救助營邊緣的籬笆摸索著尋找前進的道路，身上穿著一件破爛不堪的藍色衣服，一大群蒼蠅和不知名的昆蟲圍著她飛來飛去。母親當時震驚了，對她來說，這個小女孩是索馬里兒童悲慘生活的具體形象，她被這個世界遺棄了。母親試圖去安慰她，去幫助她找到她要走的路。然而一瞬間，小女孩臉上的微笑消失了，取而代之的是冷漠。也許長時間的苦難和孤獨已經讓她不再習慣別人的幫助和愛護。