單元劇腳本

1. 如何編寫腳本

腳本：寫劇本的人，也叫故事構成。

腳本英文為Script。實際上腳本就是程序，一般都是有應用程序提供的編程語言。應用程序包括瀏覽器(JavaScript、VBScript)、多媒體創作工具，應用程序的宏和創作系統的批處理語言也可以歸入腳本之類。腳本同我們平時使用的VB、C語言的區別主要是肢改拍：

1、腳本語法比較簡單，比較容易掌握；

2、腳本與應用程序密切相關，所以包括相對應用程序自身的功能；

3、腳本一般不具備通用性，所能處理的問題范圍有限。

腳本,英文名為Script,簡單地說,腳本就是指通過記事本程序或其它文本編輯器(如WindowsScriptEditor,EditPlus等)創建,並保存為特定擴展名(如.reg,.vbs,.js,.inf等)的文件,對於注冊表腳本文件就是利用特定的格式編輯的.reg文件;對於VBScript腳本編程語言來說,腳本文件擴展名就是.vbs;對於JScript腳本編程語言來說,腳本文件擴展名就是.js;另外,.wsf格式是Microsoft定義的一種腳本文件格式,即WindowScriptFile.

具體地說,腳本通過利用應用程序或工具的規則和語法來表達指令,以控制應用程序(包括注冊表程序)中各殲棚種元素的反應,也可以由簡單的控歷羨制結構(例如循環語句和If/Then語句)組成,這些應用程序或工具包括網頁瀏覽器(支持VBScript,Jscript),多媒體製作工具,應用程序的宏(比如Office的宏)以及我們熟悉的注冊表工具(regedit.exe)等.操作系統中的批處理也可以歸入腳本之列,批處理程序也經常由Windows環境中的"腳本"替換,所以又稱腳本是"Windows時代的批處理".

腳本的作用在每一種應用程序中起的作用都是不一樣的,比如在網頁中可以實現各種動態效果,各種特效處理,實現各種HTML不能實現的功能.而在Office組件中,我們會經常看到"宏"這個工具,它其實就是一系列命令和指令可以實現任務執行的自動化.

腳本多以「vbs」、「bat」結尾。可以用「記事本」或「按鍵精靈」編輯。

2. 電視劇拍攝腳本是什麼樣的

樓主你說的「腳本」，其實就是電視劇的「劇本」。

一般都是以簡單對話的文字體現在一個本子上的。

比如：
場景一：（注釋：具體環境、場景描寫以及出場人物）
A問：XXXXX？（注釋：相關的情景動作描寫）
B回答：YYY......（注釋：相關的情景動作描寫）
......

場景二：（注釋：具體環境、場景描寫以及出場人物）
A說：XYXYXY。（注釋：相關的情景動作描寫）
C說：TXY......（注釋：相關的情景動作描寫）
......

如此反復，都是「簡單的情景對話」與「注釋的情景動作描寫」。

電視劇劇本就是這樣的。在拍攝時，導演、編劇等也會根據劇本指導演員的動作、語氣、神態、表情等等各個細節方面。

另外，武俠影視作品則會多出武術指導，來指導演員的武術動作、姿勢等等。

3. 話劇腳本是什麼

話劇腳本的意思就是以該文本為演出依據。腳本是使用一種特定的描述性語言，依據一定的格式編寫的可執行文件，又稱作宏或批處理文件。腳本通常可以由應用程序臨時調用並執行。
話劇腳本一般會列出話劇的長度、景別、構圖、配樂等等很詳細的信息。腳本一般是用在正式演出時導演和演員，後期編輯時編輯師看的。

4. 請問影視劇里的腳本和劇本有什麼區別嗎

一、性質不同

1、腳本：以該文本為拍攝依據。

2、劇本：劇本一般是編劇寫的故事文本。

二、內容不同

1、腳本：使用一種特定的描述性語言，依據一定的格式編寫的可執行文件，又稱作宏或批處理文件；一般會列出鏡頭的長度、景別、構圖、配樂等等很詳細的信息。

2、劇本：劇本主要由台詞和舞台指示組成。對話、獨白、旁白都採用代言體，在戲曲、歌劇中則常用唱詞來表現。

三、編寫不同

1、腳本：一般是導演與負責分鏡的共同完成，腳本通常可以由應用程序臨時調用並執行。

2、劇本：劇本的寫作，最重要的是能夠被搬上舞台表演，戲劇文本不算是藝術的完成，只能說完成了一半，直到舞台演出之後（即「演出文本」）才是最終藝術的呈現。

5. 日本現象級作品如何煉成：《阿松》成功的背後

從人設、作畫、劇情、衍生品等幾個方面，來看看《阿松》這樣一部現象級作品如何煉成。
時隔半年，當之無愧的霸權番《阿松》即將於本周完結。
這部動畫改編自已故漫畫家赤冢不二夫的同名漫畫，一經播出就在日本颳起一道「阿松旋風」——PIXIV、Niconico均遭《阿松》「屠榜」，Yahoo!、Twitter也被其長期霸佔話題頭條，其DVD&BD第一卷首周銷量達7.9萬，在日本動畫歷史排名第三，僅次於《EVA》以及《LoveLive!》。
如今《阿松》第二期已接近尾聲，其表現仍然搶眼，相比於一月其他新番低迷的人氣，《阿松》的市場銷量讓人眼前一亮。

在2015秋番 DVD&BD銷售額一覽表中，《阿松》以10萬2981張的成績強勢領跑，其銷量甚至超過第二至第八名的總和。

在如今動畫的人物設計復雜化的浪潮中，《阿松》簡單的人設顯得格外與眾不同。

第一眼看到形象酷似野比大雄的六胞胎主角後，觀眾難免會說，咦這不是就是大雄么？第一反應就覺得沒啥可看。所以，《阿松》在播出時也是否定聲不斷。
批評者認為，這樣一部人設並不精良的動畫反響如此之好，完全是人氣聲優帶動熱度的結果。如果讓這種作品獲得成功，恐怕以後的創作者都會把重點放在配音上，而忽略了作品本身的塑造，這對日本動漫產業是弊大於利的。
然而真相是，其他所謂賣聲優的作品並沒有得到《阿松》這樣的話題度。那麼除了聲優，《阿松》還有哪些真正可圈可點的地方？在《阿松》最終話即將播出的節點，不如讓我們來看看這樣一部現象級作品究竟是如何煉成的。

上面是一張淺野直之畫的人物草圖，雖然只是寥寥幾筆，但六兄弟的性格迥異躍然紙上。和原作六張完全一模一樣的臉不同，這一次《阿松》動畫對人物性格的塑造做足了功課，只要掌握了兄弟之間的差異，觀眾基本能比較容易地認清這六個角色。
大哥（阿松）比較普通，是兄弟中最不明顯的；老二（空松）經常身穿皮衣戴著墨鏡，喜歡耍帥；老三（輕松）嘴角向下，喜歡吐槽；老四（一松）頭發毛糙，總是懶洋洋的樣子；老五（十四松）神經大條，隨著故事的發展也由小天使徹底變成了外星人；小弟（椴松）非常水嫩，是兄弟里最會撩妹的。

這種人物性格上的差異最後能通過設計形象表達出來，製作組顯然是下了很大功夫。觀眾會把對角色人格特徵的探索當作一件有趣的事，這對劇情的順利展開也會有幫助。

由於人設形象比較簡單，如何讓觀眾覺得作畫不簡陋著實是一個難題，畢竟一部動畫視覺體驗是一目瞭然的。所以，怎麼樣能讓動畫看起來更精緻呢？淺野直之的應對辦法是：把人物線條加粗，用藍色粗線條代替黑色細線。

這種手法從結果來看是成功的。《阿松》的藍色線條在視覺上帶來的效果，在同期的其他作品上也得到了體現，如同為半年番的高達新作《機動戰士高達：鐵血的孤兒》，其女主角古荻莉亞同樣採用了藍色的粗線條，凸顯了她的高貴身份。

不過，這種做法具有時間上的劣勢。如果讓作畫來把線條粗細統一好，很有可能趕不上工期。因此，最終線條的粗細都是由後期攝影統一修正的。額外的工作量無疑是一種挑戰，但最終的效果證明這些努力都是值得的。

《阿松》的腳本屬於單元劇，每個故事獨立成篇，每一集甚至還有多個獨立的小故事，有點泡麵番多集壓製成一集的意味。相鄰的兩個故事可能會絲毫沒有關聯，讓觀眾完全猜不到下一個故事會講些什麼。

以目前全面下架的第一集為例，六兄弟得知自己的故事要重新動畫化之後，擔心昭和年間的畫風和笑料沒有辦法貼合現在的市場，所以乾脆轉變畫風，以偶像的方式登場。面向「做出迎合市場的動畫」這個方向，《阿松》火力全開，先是融入偶像美型元素，將故事地點設定在皇家學園，又讓主人公超能力傍身，為了讓劇情更刺激就讓女主角在第一集領便當，氣氛缺乏壓迫力就讓巨人登場。這種荒誕的敘事風格神似「巨蟒劇團」的作品，雖然因為玩得過火不得不下架回收，但也為接下來的發展做足了鋪墊。

《阿松》有一個日文命名上的細節，看中文譯名並不能發現。赤冢的原作名叫作《おそ松くん》（阿松君），到了這部動畫的時候名字已經改成了《おそ松さん》（阿松桑）。さん（桑）是對成年人的敬稱，因為這部動畫的設定是在漫畫故事的十年之後，也就是阿松兄弟們20歲時的故事。

這樣的改編設定有兩點好處，一是讓故事的時間點順理成章變為現代，這樣就擺脫掉了原作的時代感，更好地和現在的新觀眾貼合；二是以這種手段與原作區別開，方便創作者們自由發揮，原本長相一模一樣的兄弟六人成長成不同的性格，劇情也就得以順利展開。可見製作組在腳本設定上是十分走心的，就連監督藤田陽一，這位曾監督過《銀魂》這種作品的天才人物，也坦言從來沒有在一部動畫的腳本上花這么多時間。

作為同人畫師高地的P站（pixiv）就和《阿松》有著千絲萬縷的關系。在P站搜索關鍵詞「阿松」，你可以得到134,445件同人作品，這樣的tag數算得上是15年之最。為此P站一度將「松」的圖案掛在Logo旁邊，甚至連用來打分的星星都變成了松，這一切只為宣示阿松屠榜的霸權。即便你現在打開排行榜，裡面密密麻麻的阿松臉也會讓你感受到《阿松》在霓虹人民心中地位。

當然不止是P站，日本很多知名大觸也參與到《阿松》的二次創作中，別冊瑪格麗特甚至專門出版了一期「阿松特別企劃」。Twitter上的反響也能說明問題，官方推特粉絲數達到49.1萬（要知道同為十月番，國內口碑爆表的《機動戰士高達 鐵血的孤兒》也僅有6.3萬的關注者）。而阿松之所以能夠和粉絲之間產生如此規模的互動，究其原因主要有這兩點：
第一，《阿松》六胞胎的人物形象畫起來比較簡單，入門難度低，這樣就保證了「票友」和大觸之間不會出現鴻溝般的差距，讓其收獲了廣泛的群眾基礎。幾筆就能勾勒出一部動畫作品的主角，粉絲當然會紛紛動手嘗試。
第二，官方也為貼合同人插畫的作者做出了很多努力，比如每集都會盡量賣不同的CP，當然六胞胎的排列組合也的確給了他們足夠的空間。同時製作組會在腳本中提供足夠的梗，方便畫師創作而不需要特別的腦補。看似處心積慮地刻意討好，其實是對同人市場的精準把握。

總的來說，《阿松》的成功看似個例，其背後少不了製作組的精心籌備。表面看上去，這份傲人的成績單靠的是天時地利人和，但一部優秀作品該做到的，他們也都盡全力做到了。至於這樣一部即將完結的作品還會留下多少余溫，就需要市場和觀眾來見證了。

6. 誰能給我一個大學校園的搞笑話劇腳本，最好是與時俱進積極向上些，大概10分鍾左右的。真誠懸賞，我先謝了

這個行么？

試瘋雲

人物：小艾，小伍，小玲，老師
場景：教室

內容：
小玲趴在桌上睡覺。
小艾丟了本書在旁邊，出去。
小伍進來，坐在小艾的位置上。
小艾（進來）：唉，哥們兒，真是莫名其妙，是不是在搞笑，難道你沒看到，這個座我已經佔了！
小伍：丁是丁，卯是卯，其實我占的比你早！
小艾：我一大早就來了，咋沒看見你呢？
小伍：我昨天晚上占的。
小艾：最後一排是我的專利！為了它，我每天早早地起了床，搶破了頭，血直流，這個位置不能丟！
小伍：最後一排是我的驕傲，風水寶地這邊獨好。要想把我從這趕跑（小艾：——咋地？）勸你趁早拉倒！
小玲醒來：吵什麼吵什麼吵？
一大早就在這么神聖的教室里吵架，浪費大好青春！
知道你們犯了什麼錯誤嗎？啊？
小艾：知道。
小伍：我們不吵了。
小玲：你們最不可原諒的是——把我吵醒了！
小艾坐在小玲前面。
小艾：最後一聲得，還是發揚風格。哥們，考試照著我點！
小伍：啊？今天考試啊？
小玲：可不？我今天手都麻了！
小艾：嚇的噢？
小伍：睡覺睡的吧？
小玲：都不對！打小草累的！
小艾：哎，想我昨晚點燈熬油地折騰了大半夜呀！
小伍：哎呀，發奮學習了？
小玲：你也打小草？
小艾：哪呀，我在想考試的策略！
小伍、小玲湊過去：想到什麼?
小艾狂笑：告訴你們，這招絕了！
小伍、小玲：快說啊！
小艾：照書抄——（拿起書）
小玲：去死！
小伍：是個好主意！我咋沒想到呢？
小玲：得了吧。你這也叫絕招？
哎，為了緩解一下緊張的氣氛，我給你們出道幽默智力題兒。
小艾、小伍不理她。
小玲：說，考試答卷分幾步？
小艾、小伍湊過去：幾步？
小玲：分三步！
第一步：把名字寫上。（兩人點頭）
第二步：把題目看一遍！（兩人點頭）
第三步：——把卷紙交上去！
小艾：交白卷哦！
小伍：什麼破題啊？
小玲：我再給你們出一道題兒；說，今天考試了，誰沒來？
小艾：今天考試誰能不來？小玲？
小玲：我不在呢么！
小艾：看看四周，小伍？
小伍：在呢！
小艾：啊！我知道了——小艾！
小伍：你是白來了！來了跟沒來還不一個結果！
小玲：答，老師唄！還沒來呢！
老師走進來。
三人嚇一跳：來啦？怎麼說不來就來了呢？哎呀！（吵鬧）
老師：叫什麼？癩蛤蟆進來了哦？
三人笑。
老師：嚴肅點！這考試呢！一點職業道德都沒有！這年頭最重要的是什麼？——分數！分分分，你們的命根！（邪笑）考考考，俺們的法寶！
小艾：抄抄抄，咱們的絕招！
老師：快發卷紙！考試了也不早點來，這都幾點了！考試都開始了半小時才來！干什麼去了啊？
發卷。
老師：考試時間共兩小時！不超過一小時不許交卷！想答卷的同學請拿起筆，不想答卷的同學請原地休息。想上廁所的同學——請約束好自己！
小艾：我把老師好有一比，
他是耗子找貓當三陪——要求無理！
小玲：就是！難道他是傳說中的說唱歌手，要不嘴裡怎麼就叨咕叨咕的沒完？
老師：肅靜！你們要比樹還靜！知不知道你們犯了多麼嚴重的錯誤？比鹽海重！
三人開抄。
老師：（指小艾）這位同學請不要抄了！
小伍、小玲：我沒抄啊！
老師走到了小艾面前：同學，別抄了！
小艾：你怎麼知道？我放在桌子里抄的！
老師：你桌子前面的板掉了，我都看見了！
小艾：（看了看）哎呀！真倒霉！
老師沒收小艾的卷紙，小艾剛想站起來走。
老師：坐下！不到一小時不許出去！
老師走到小伍旁邊，小伍把卷紙拿到桌里去抄。
老師：行了行了，別裝了！
最看不起你們這些拿書作弊的，一點技術含量都沒有。
你剛才怎麼抄來的？這樣？這樣？
小伍：再低點再低點！
老師：（沒收了小伍的卷紙）你也坐著反省一下，為什麼拿書作弊？
小伍：也不想拿書啊！誰讓我沒像她（小玲）一樣打好小草的！
小玲瞪大眼睛看著小伍。
老師：這就對了，下回記得打小草！我就喜歡這種用功的孩子。
老師：到點了！交卷。
收好卷紙。
老師：好。記得下午來考高數！（下）
小艾：啊！下午還考高數？
小玲：啊！！下午考高數！（拿起小草）剛才考了什麼？
小伍：高……數？！那是什麼樹？
三人：研究下怎麼打小草吧！
老師走進來（老師均由一人換裝扮演即可）。
小艾：語文老師！
老師：小艾，你怎麼寫作文的！（卷紙給小艾）
小艾：怎麼了？
老師：你讀讀。
小艾：《我的老師》，我的老師長了一張瓜子臉……
老師：等下，（拿出一大牌子，上寫爪）你這是瓜子臉的瓜嗎？你寫來的是我的老師長了一張爪子臉！
小艾：老師，爪子臉也是臉，就不能湊合看嗎？
老師：你接著讀。
小艾：我的老師長的真漂亮，真漂亮，真漂亮呀真漂亮，真漂亮呀真漂亮……
老師：停！你寫那麼多真漂亮干嗎？就這么一直寫到了結尾！
小艾：老師，作文不是要求不能少於500字嗎？
老師：那你就只寫真漂亮？
小艾：不是要求寫出真情實感嗎？這就是我的全部感情啊！
老師：哼哼，告訴你，你才496字！
小艾：哦！那再補一句：真漂亮啊！
老師：你看看你的古文翻譯，觸槐而死你怎麼譯的？
小艾：找棵老槐樹上吊了！
老師：為什麼是老槐樹？你看你解釋詞語，解釋逝世，你竟然寫去死！
小艾：噢，我本想寫死去的！
老師：（一臉無奈）你，你又掛了！
小艾：再給我一次機會吧！我都重修五次了！
老師：好吧，我就給你個機會。聽說過皰丁解牛，游刃有餘吧？你用游刃有餘造個句子，對了我就給你過！
小艾：游——刃——有——魚？！魚……魚，魚在水裡游，游刃有魚……
老師：（笑了）恭喜你，獲得了——
小艾：過了？
老師：（冷漠）第六次重修的機會。（下）
小玲、小伍：算了，快來研究高數小草吧。
老師進來。
小伍：哲學老師！
老師：小伍！
小伍：有！
老師：看看你的卷紙！
我的問題是：這就是問題，請作答。
你怎麼答的？
小伍：這就是答案，請給分……不對嗎？
老師：你這叫問題嗎？
老師：你——好，下一道，
論述題：什麼是勇氣，你怎麼沒答？
小伍：我答了啊！
老師：就寫了五個字！
小伍：（讀）這就是勇氣！沒錯啊！然後我下面的題都沒答就交卷了，我把勇氣解釋的多好呀！
老師：你——你等著掛吧！
小伍：老師！再給我次機會吧！我掛了十五次啦！
老師：那我問你兩個問題。就看你的造化了……
小伍：兩道——太多了！
老師：好，第一題答對了！第二題你不答我也讓你過，你有多少根頭發？
小伍：如果我是禿子就好了。
老師：答啊！
小伍：123456789根！
老師：你怎麼知道？
小伍：老師，第二題我可以不答！
老師：好！很好！非常好！拿著（遞給一張紙）
小伍：這是——
老師：重修單！（下）
小玲、小艾：快來研究高數——
老師進來。
小玲：英語老師！（欲跑）
老師：小玲,跑什麼呀？沒吃早飯呀！
小玲：沒吃——
老師：我看見你早上吃飯了呀！
小玲：——明天的早飯！
老師：小玲，看看卷紙，你這閱讀理解沒一個對的！你是不是根本沒讀就直接看題目選的？
小玲：不是！
老師：還敢狡辯！
小玲：我連題目都沒看，直接看答案選的！
老師：還有你的作文！怎麼看著眼熟？
小玲：能不眼熟嗎？閱讀理解每段第一句話拼起來的……
老師：小玲，你該覺悟了！你這次——
小玲：啊！老師，我都掛五、十五，不，五十次了！不能再掛了啊！
老師：不是我不給你過……這……比如，你能翻譯出evening dress是什麼意思嗎？
（對觀眾）是晚禮服！
小玲看著小艾、小伍。
小艾：evening是晚上吧，最適合大游戲！
小伍：dress是衣服，MM總吵著買！
小玲：哦！老師，我知道了！是夜行衣！
老師搖搖頭。（下）
小玲：不行，我得找老師去！你們倆慢慢研究吧！（下）
小艾：算了，還是好好學習吧

7. 視頻中的腳本，具體是什麼如何寫

什麼是視頻腳本？

腳本相當於整部作品的製作說明書，也類似於我們做飯時的菜譜！它能讓每個人都知道導演的意圖，順利的按照導演的要求來工作，各司其職。答凳

為什麼需要使用短視頻腳本？

1、提升團隊拍攝效率

短視頻腳本的作用在於，確定了拍攝主體、故事內容、迅舉枝流程環節等要素。導演可以根據腳本更好的進行指導，攝像師可以更專注拍攝任務，團隊成員可以按照腳本步驟進行工作，極大地縮短了拍攝時間。

2、提升團隊溝通效率

一條完整的短視頻輸出，需要各方面的溝通協調，大家根據腳本進行工作，團隊能很快明白導演的意圖，更快更直接的完成任務。

3、提升視頻拍攝質量

有腳本來指導拍攝，可以更好地貼近主線進行創作，道具、服裝和化妝等工作人員可以提前做好安排和准備。同時能很直觀的預覽到成片的大致模樣。

如何製作短視頻腳本？

腳本一般可分為拍攝提綱、分鏡頭腳本和文學腳本。

1、拍攝提綱

拍攝提綱，主要是起提示作用，為拍攝的內容制定拍攝要點，避免漏拍，適用於一些難以掌控或預測的內容。

如果是拍攝抖音、快手等這類短視頻，一般不採用這種腳本創作方式。

2、分鏡頭腳本

分鏡頭腳本，適用於強故事性的短視頻拍攝。

分鏡頭腳本通常包括，鏡號、運鏡、畫面內容、景別、拍攝手法、時長、機位、音效和備注等。

拍攝的時候對照腳本進行靈活拍攝（注意要靈活哦）。

在一定程度上，分鏡頭腳本已經將要拍攝的內容具象化了，能夠讓團隊最大程度保留創作者的初衷。

專業的拍攝團隊或劇組，有專門的分鏡師聽取導演對拍攝內容的要求來繪制故事板。故事板和最終成片的效果非常接近，幾乎一模一樣。

3、文學腳本

相對簡單一些，比較適用於直接和簡單畝敏的視頻，例如脫口秀、測評視頻、視頻教程等。只需要確定重要環節和台詞等內容就可以了。

如果今天分享的內容能對你有幫助，請點贊、評論、轉發，歡迎加個關注互相學習交流，共同成長！謝謝。

8. 腳本和劇本有什麼區別，腳本怎麼寫

一、寫作上的區別：

腳本可以根據故事所要表現的主題，思想，而進行的修改。只有在腳本確定之後，則才進行劇本的編寫工作。劇本編寫完成之後，則才是分鏡的確定。場景，角色確定。

劇本的寫作，最重要的是能夠被搬上舞台表演，戲劇文本不算是藝術的完成，只能說完成了一半，直到舞台演出之後（即「演出文本」）才是最終藝術的呈現。歷代文人中，也有人創作過不適合舞台演出，甚至根本不能演出的劇本。這類的戲劇文本則稱為案頭戲（也叫書齋劇）。

腳本：

二、用途上的區別：

腳本是指表演戲劇、拍攝電影等所依據的底本又或者書稿的底本。腳本可以說是故事的發展大綱，用以確定故事的發展方向。

劇本是戲劇藝術創作的文本基礎，編導與演員根據劇本進行演出。與劇本類似的詞彙還包括腳本、劇作等等。它是以代言體方式為主，表現故事情節的文學樣式。

三、內容性質上的區別：

腳本可以說是故事的發展大綱，用以確定故事的發展方向。之後，確定故事到底是在什麼地點，什麼時間，有哪些角色，角色的對白，動作，情緒的變化，等等，這些細化的工作都是劇本上所要清楚確定下來的。

劇本主要由台詞和舞台指示組成。對話、獨白、旁白都採用代言體，在戲曲、歌劇中則常用唱詞來表現。劇本中的舞台指示是以劇作者的口氣來寫的敘述性的文字說明。包括對劇情發生的時間、地點的交代，對劇中人物的形象特徵、形體動作及內心活動的描述,對場景、氣氛的說明，以及對布景、燈光、音響效果等方面的要求。

9. 什麼是劇本中的腳本

就像一段視頻，腳本的意思就是編輯的時候，所以說，劇本的腳本就是編劇寫出來還沒有演的東西就叫腳本。

10. 影視劇本的腳本是什麼，寫的是什麼。還有就是劇本的腳本是導演寫,還是編劇寫

腳本指表演戲劇、拍攝電影等所依據的底本又或者書稿的底本。腳本可以說是故事的發展大綱，用以確定故事的發展方向。腳本是導演寫的。

分鏡頭腳本是創作影片必不可少的前期准備。分鏡頭腳本的作用，就好比建築大廈的藍圖，是攝影師進行拍攝，剪輯師進行後期製作的依據和藍圖，也是演員和所有創作人員領會導演意圖，理解劇本內容，進行再創作的依據。

(10)單元劇腳本擴展閱讀：

電視攝錄使用的電視節目腳本，分為拍攝提綱（多用於紀錄性節目），文學腳本（多用於電視劇）和分鏡頭腳本三種。

分鏡頭腳本是最實用的電視節目腳本，它是在文學腳本的基礎上運用蒙太奇思維和蒙太奇技巧進行腳本的再創作，即根據拍攝提綱或文學腳本，參照拍攝現場實際情況，分隔場次或段落，並運用形象的對比，呼應，積累，暗示，並列，沖突等手段，來建構屏幕上的總體形象。

依據文字腳本加工成分鏡頭腳本，不是對文字腳本的圖解和翻譯，而是在文字腳本基礎上進行影視語言的再創造。雖然分鏡頭腳本也是用文字書寫的，但它已經接近電視，或者說它是可以在腦海里「放映」出來的電視，已經獲得某種程度上可見的效果。