如何評價腳本好壞

Ⅰ 企業宣傳片腳本出來後，該如何評判其預期質量呢

企業宣傳片的腳本，是文案之後的精加工版本。除了文案之外，還有鏡頭、畫面、配音、配樂和特技處理等，是非常全面、細致的拍攝腳本。導演用它進行現場拍攝，製片靠它安排設備、人手和准備費用預算等，攝像師在拍攝之前一定要仔細研究場景和鏡頭的應用，而客戶企業也會知道具體的拍攝內容和配合事項。因此，天塹通途管理咨詢認為，企業宣傳片腳本就是視覺盛宴的總藍圖，它決定著一部宣傳片的創作姿態的製作質量。

評價一份腳本，除了上述的鏡頭、畫面等闡述之外，還要看它是否能夠合理實現。如果一個腳本寫上了非常宏大的鏡頭，使用千人一面的素材呢，還是專門拍攝？拍攝的成本要是很高的話，那這個鏡頭或畫面的表述，就只能是暫時性的應付了，不會付諸實施的，當你拿到樣片時，就會大失所望的。

企業宣傳片的腳本很重要，但很多企業卻不知如何評判。天塹通途管理咨詢發現，不少企業在文字上斤斤計較，但對文、圖、畫、音的系統性缺少把握的能力。也是，客戶對自己的行業熟悉，但對陌生的影視製作卻知之甚少，更多的經驗都是間接來自電影、電視劇觀看，以及行業其他企業的宣傳片。

在10多年110條宣傳片創意製作之後，天塹通途管理咨詢開始反思一個簡單問題：要不要客戶幫助客戶看懂企業宣傳片腳本？如果客戶看不懂，要麼是所謂的放權，要門是在一些具體問題上指手畫腳。若是客戶看懂了，雖然會在專業上多了一些苛刻的要求，但還是對於一條宣傳片質量有很大幫助的，只有會提合理要求的客戶，才能做出一條雙方滿意的企業宣傳片。

如何相對簡單地看懂一個企業宣傳片腳本的水平呢？又如何把它與未來的製作質量有機聯系起來呢？在此，天塹通途管理咨詢總結一下自己的經驗，與大家分享交流一下。我們期待更多懂行的客戶，唯如此，宣傳片整體質量才能上台階。

1、鏡頭語言的豐富性
鏡頭一般包括長、短、特寫、廣角等方式，這不是關鍵，關鍵之處在於連接之後的豐富畫面和視覺刺激。單個鏡頭有沒有說清楚一件事？幾個鏡頭下來，你能否感受到系列畫面的感染力？這才是關鍵。

2、素材應用的剋制性
素材應用已經是泛濫成災，滿世界的摩天大廈、老外洽談、眾人歡呼等，撞衫的幾率很高。所以，天塹通途管理咨詢的原則是，盡量使用企業真實場景，只有在萬不得已、且表達非常准確的時候，才會用一點素材。

3、文字表達的想像力
文字雖時虛的，但它包含著很大的想像空間。而且，好的文案，會讓導演、攝像以及後期製作人員，都保持者一種有邊界的想像空間，以及再創作的激情。精準和想像，看上去矛盾的事情，好的文案卻可以解決。

4、技術運用的合理性
三維技術和剪輯合成技術，隨著軟體和硬體越來越便宜，很多人都可以學到了。所以，現在的企業宣傳片經常出現一些製作粗糙、毫無理由出現的所謂技術流。一部企業宣傳片的後期製作，一定要建在前期拍攝素材的基礎上，是為了補充和盤活素材的，而不是用所謂的技術填補原本空無或者醜陋的畫面。

上述4個方面當然是不全面的，天塹通途管理咨詢也在不停找這種簡單的方法，好讓優質的客戶明白如何理解和把控一條企業宣傳片的腳本質量。我們始終相信，只有好的客戶，才能成就一條質量上乘的企業宣傳片。

Ⅱ 如何評價 TypeScript

從 Coffee 的使用之廣泛來看，TypeScript 必然也是一個很有意義的項目。
與 CoffeeScript 相比，它們在「解決 JavaScript 糟粕」、「提高可讀性」等目標上相似，並且都是以預編譯的方式工作。不過，TypeScript 有一些先天的優勢：

高度兼容原生腳本語法（甚至可以混著寫）
對語法的破壞性較少，即使沒接觸過的人，也能很快上手，初次閱讀也沒有什麼障礙
如名字所述，它講究基於介面的強類型，因此非常適合原本的伺服器開發者使用
提供了大量編輯器的集成，有現有大量庫的 .ts 元文件可用
這是一個好玩而有用的工具，由於它是對腳本的預創建過程，並不給項目造成什麼大的改動（除了一些新增的 .ts 文件）。
不過，要在項目中大量推廣，還需要有項目成員的配合使用（在腳本文件的相互引用時，最好至少有 .ts 元文件），這可能存在一定的阻力。
在不少開源項目中，已經見到很多人在應用 TypeScript 了。

Ⅲ 如何評價小林阿姨的腳本水平

黑羽騎士AXEL

關注這個問題很久了，也是一直沒個頭緒，加上自己一（chen）直（mi）很（you）忙（xi），就一直拖到了今天。
最近看知乎特攝區，有了很多新的感受。特攝本身作為影視作品，去做評價，其實是很主觀的事情。而且，我們看到的、感受到的、所希望看到的，和製作方那邊的理解可能真的是有區別的。這篇回答，也只是我作為一個觀眾，主觀的感受，同時也是唯作品論。如果能夠成為參考，是我的榮幸；如果和你的想法有分歧，那也是理所當然。
小林靖子，算是我比較喜歡的編劇。不僅僅是特攝領域，動畫界也有主筆或者擔任很多知名作品的系列構成。包括和井上共同執筆的DEATH NOTE，以及JOJO系列。和井上一樣，阿姨的作品也是有自己的風格的，比較突出的就是充沛的感情。下面就針對阿姨主筆過的主要特攝作品，一部一部做簡單地評析，用這些作品來對小林阿姨做評價。
小林第一部主筆的特攝是1998年的星獸戰隊銀河人。必須要說的是，因為是第一次主筆，這一部並沒有注入很多個人的風格。小林大體用著戰隊一直的套路，寫出了這部王道的戰隊。
劇情圍繞著住在隱藏在地球中的星獸森林的銀河人和宇宙海賊巴爾邦之間展開。順帶，因此多年後，他們見到馬貝拉斯他們後，會發出這樣的感慨
這部戰隊盡管用了系列套路，但也是有突出的特點的。反派規模很大，也因此劇情分成了多階段進行，使得劇情發展明確和順暢。而且也是用了這樣的設置，像是RPG游戲一樣闖關打怪，整部劇很熱血。
要說這部劇有沒有小林的風格，我覺得還是有的，主要體現在黑騎士劇情。日向兄弟之間的故事，也是有小林的感覺的。喜歡描寫人與人之間的感情，是小林慣用的手法。

兩年後，阿姨再次主筆戰隊系列，未來戰隊時間連者。
和星獸戰隊不同，這部是相當異色的戰隊。從這部開始，小林逐漸形成了自己的風格。
首先就要說道，用時間穿越做主題，真的是十分大膽，尤其是用在超級戰隊這個一直都是簡單明快的系列裡。而且不是整體的時間穿越，成員被分成了現代和未來，這其實是很絕望的。在這里光聽我說可能是體會不到的，劇情初始的時候，綾瀨和土門說過，地理上的距離無論多遠都是可以達到的，但是時間上的距離，基本意味著永遠隔絕。對於有著這樣心態的成員，淺見龍也用著自己的方式激勵著他們。「既然抓不住未來，那就把握現在」，這也是本劇的一大主題。
劇情是圍繞著從未來逃到現在的黑幫隆達茲家族，以及為了逮捕他們從未來追來的時間管理局的尤里她們展開。但是和一般的戰隊作不同的是，這只是表面現象，真正的黑幕隱藏在眾多事件背後……這部的劇情既不是簡單地一條線，也不是打敗大魔王拯救地球的俗套劇情，尤其好評的是，本劇有著很多的關於人際關系的描寫，這也是這部頗受好評的原因。小林從這部開始，設置伏線的本領與日俱增。
要說本劇最成功的地方，就是成功表現出了超越時空的羈絆。這也奠定了小林以後作品的大方向。但是，小林在這兩年的作品，和她的其他作品有著很明顯的區別。比如說結局的設置。根據她作品的風評看，說這兩年是她的高峰期也可以。

於是再過了兩年，小林阿姨轉向了隔壁棚，寫出了傳世神作，假面騎士龍騎。
有理由相信，小林在寫龍騎的時候是用了未來戰隊時期的經驗的。比較明顯的就是奧丁的時間降臨。而且這一次阿姨更加的大膽了，感覺像是解放了一樣。龍騎作為異色作品，程度比未來戰隊更甚，和奧特曼中的奈克瑟斯差不多，算是將系列傳統能丟的全部丟掉了。光是騎士內斗主題，就是前無古人後無來者。就算是和阿姨其他的作品放一起也是最異色的一作。
本作我相信不必做太多的介紹，溢美之詞已經很多人說過不少了。我就說一點，很多人說這部的主角應該是夜騎秋山蓮，其實仔細看完全劇你就會知道，這條時間線的走向，完全是因為城戶真司的參戰而導致的。可以這么說，城戶真司的行動對其他所有的騎士都形成了影響。即使真司最終未能成功，但是實際上，他的思想已經滲透到了世界當中。在利益和慾望至上的世界，真摯的信念也不會消失，星光縱然微弱，在黑夜中仍然可以指引人們前進的方向。這才是龍騎思想的內核。現在想想，這樣的劇情，如果沒有在商業上大成功，龍騎或許不是被腰斬就是中途改劇情了吧。

這之後阿姨歇了一陣（中間寫了真人版的美少女戰士），2006年，阿姨再次執筆，假面騎士電王。
這部也是很多人覺得優秀的一部。小林又一次選擇了時間題材，而且又結合了願望。不單單是時間旅行，而且牽涉到記憶和守護。
但是這些，在良太郎主線表現不足，而在佑斗支線，不惜犧牲自己在記憶中的存在也要守護自己心愛之人，倒是可以體現全劇的精華。
而良太郎線，後期完全成為了良太郎和幾個姨媽精羈絆的秀場。不過雖然偏題，但是這份羈絆倒是小林阿姨一向擅長描寫的，所以表現很出色。
所以我的觀點是，盡管超越種族的羈絆十分感人，但是不能改變偏題的事實。因此這篇作文不能得到高分。
盡管如此，電王的周邊銷量十分成功，外傳也是一部接一部。堪稱東映利器。

寫完電王後，阿姨回到了戰隊側，寫出了侍戰隊真劍者。
神劇本再現。前期所有不合理的態度，後期只用一個設定就柳暗花明，同時也揭示出本劇最大的矛盾——使命和情感，而結合中期的經歷和之後的選擇，友情主題得到了進一步的升華。而因為前中期劇情中一直有意無意地在提到這個伏筆，所以一點也不突兀。難得的是，這次怪人側的羈絆描寫也一點也不輸戰隊側，而且也成功的改變了最終戰的走向。
不得不說，小林是真的擅長描寫羈絆，上次是超越時間的友情，這次是超越使命的友情，而上作的電王超越種族的友情也讓人印象深刻。值得一提的是，武士題材一般都是會強調角色使命和忠誠的，小林這次沒有跳出這個范圍，但是選了一個不同的角度，所以寫出了不一樣的味道。
本劇當時火過一陣，還獲了獎。本劇的顏值十分的高，包括主演松坂桃李在內的主要演員之後都有不錯的發展。

這之後阿姨馬上轉場，寫出假面騎士OOO。
說真的，當時對這部是十分期待的。慾望這個題材，加上小林執筆，我們很容易想到神作龍騎，很多人都期待是否能重現當年的輝煌。本作結束之後引起了一陣討論，有很多人喜歡這部作品。
我對這部作品是怎麼看的呢？實際上，全劇描寫的最突出的還是友情。映司和ANKH之間的友情，這兩位的羈絆放在整個騎士系列都很突出，特別是ANKH貫穿全劇的改變，情感真的是每一個友方怪人都逃不開的試煉。我們可以看到，映司從一開始的失落貴公子，失去了願望和熱情，都後來得到腰帶，借著這份力量開始慢慢找回自己原本的願望和熱情，然而卻在不知不覺中越陷越深，而將映司從慾望深淵中拉出來的正是ANKH。情感戰勝了慾望，確實是小林一貫的傾向。怪人側的描寫很有個性，KAZARI的腹黑，UVA的執著，MEZURU和GAMERU之間的依戀，每個人都有自己的執念，能夠體現身為慾望使徒的設定。
而不滿意的地方，一來中途跳反的大反派真木博士是我覺得設計的比較突兀的，虛無這個概念的加入也是如此；二來，鴻上基金會連同會長，到底是什麼角色，並不明晰。從整個劇情來看，這個基金會不能說是單純的協力角色，但也不能說是反派角色。加上單元劇情太多喧賓奪主，主線劇情的味道淡了不少。
所以這部作品，並不完美。對比小林阿姨的其他作品，因為其實還是情感至上主義，也不突出。

之後，阿姨又馬上轉場，執筆特命戰隊GO BUSTERS。
這里要稍微介紹一下作品的背景：戰隊側當年，恰逢35周年的海賊戰隊完結，相當於周年校慶的大PARTY結束。於是東映決定趁這個機會進行變革，重新打造這個系列。於是便有了這一部特命戰隊，嚴肅的敵我設定，及其寫實的機械設定，巨大戰被重新定義，這些都意味著變革。
劇情方面，是正統的拯救世界，引入了BUDDYROID的設定，正好可以讓擅長友情的小林有發揮的空間。然而，寫實的設定帶來的最大的弊端，就是拖沓的節奏。劇情一直在描寫三人組的日常任務和夥伴間的日常生活，加上本次的反派幹部基本只有ENTER一個，除了天天照顧焦躁的上級彌賽亞，也沒有其他的矛盾糾葛。導致本劇前期沒有任何起伏和高潮，之後加入的陣和BEET也只是稍微讓劇情起伏了一下。之後東映看不下去了，中途修改了走向，從30話開始劇情回到了系列一貫的節奏，強化形態的加入以及ENTER的野心暴露使得全劇的節奏終於加快，也順利的走到了結局。
總的來看，可能是太過強調寫實的問題，小林阿姨前期確實沒有發揮好，大家期待的轉折來的確實晚了。所幸沒有像當年響鬼一樣中途換人，堅持到了最後，使得劇情還是我們熟悉的小林的味道。但是十分可惜，低迷的收視使得東映放棄了變革，而下一作回歸系列傳統的獸電戰隊的大好評，讓本作的地位變得十分的尷尬。

然後，一年以後，阿姨執筆了烈車戰隊特急者。
這部戰隊作品，可以說是最純粹的戰隊作品了。特攝中的子供向神作，相信沒有之一。
特攝圈一直爭論不休的議題之一，就是子供向和成人向之爭。但是這個面向群體的差別，我是覺得單單用劇情本身來區分是不對的，先考慮的應該是畫面表現和情節設置，是否存在暴力血腥或者性場面情節。換句話說，不是說情節復雜晦澀，它就一定是成人向了，兒童作品也可以有多重反轉和各種伏筆。而「特攝」本身只是代表一種攝影形式，沒有人規定用這種形式只能拍特定類型的影片，不能因為有人用這種形式拍出了深刻的劇情，就把這種劇情認定為特攝片的評價標准，這樣是會限制特攝的發展方向的。
戰隊本身就是個簡單明了的子供向系列，與其補足自己的短處，不如最大化自己的長處。於是小林用最純粹無垢的情感，寫出了最感人肺腑的故事。劇情僅僅只有兩個字——回家，中間穿插著大量美好的回憶和約定，而越到後期，這段旅程就越艱難，而了解全部真相的他們最終克服了所有困難，回到了故鄉。本作裡面，你看不到任何的骯臟的思想，就算是內訌不斷的反派集團，它們每個人也都只有自己堅持的願望而已。這段有笑有淚的旅程，對觀眾來說，就像是看一本童話繪本一般，忘卻所有煩惱，如夢似幻。
本作從選角到配樂，都十分貼合主題。一開始會給人很逗比的感覺，但是和侍戰隊一樣，後期用一個設定全部搞定。值得一提的是，本作和老虛的鎧武同一檔期，小林阿姨好好的給老虛上了一課——不用死人，就可以寫出打動人心的故事。

阿姨最近的特攝作品，就是話題作假面騎士AMAZONS。
這部呢就是標準的成人向作品了，喜歡血肉橫飛的觀眾應該會大呼過癮，但是劇情怎麼樣呢？
首先本作和昭和的假面騎士亞馬遜基本沒有關系，然後我不知道你們有沒有這種感覺：夢回過去。這么說是因為，本作的主題是舊十年除龍騎和DCD之外共同的，種族斗爭。
相信細心的騎士觀眾會發現：假面騎士系列從空我開始，除了上述兩作之外其實都是以種族不同作為主要矛盾沖突點；而從W開始，種族斗爭主題慢慢地被淡化了甚至被舍棄了，主要矛盾大多集中於人與人之間，且基本都是善惡二元論。這次阿姨來了次復古，寫出一個類似生化危機的世界，寫出了類似龍騎一樣的弱氣猶豫+強氣堅定的雙主角設定，實在是有種似曾相識的感覺。
而這也是這個主題的問題所在：同樣的題材，假面騎士系列都已經出了八部了，更別說擴大范圍到整個影視動漫圈了，轉折和結局實際上已經沒有什麼嶄新的可選項了。特別是結局，種族斗爭的結局，要麼是消滅要麼是共存，像劍那種的神結局可遇不可求。結果本作也沒有跳出來，只是兩個主角各自選擇了一個方向。而且，阿姨這次似乎並不想寫羈絆，從優的選擇就可以看出來，等於說阿姨這次是舍棄了自己的長處，不知道是不是為了強調殘酷而有意為之。
總之，這一部番外作，並沒有十分突出的劇情亮點，而血腥的畫面表現在同類型的片中也不佔優勢。不過考慮到還有第二季，暫且不下定論。馬上開始的第二季應該還是阿姨執筆，被AMAZONS養大的男主和死而復生的女主，加上上一季沒有解釋清楚的劇情，不知道會不會有所改觀。

以上，便是小林靖子主筆的主要特攝作品盤點。其實看得出來，阿姨最大的優點就是描寫人與人之間的感情，阿姨筆下的男主，雖然大多弱氣，但是基本內心正直無私，也就是「內心的強大」。而情節雖然也虐心，但是更多的是背後的感動。和井上不同，阿姨的作品沒有什麼「大道理」，立意不高，也沒有錯綜復雜的糾葛。阿姨可能不是那種會寫出現象級作品的作家，但她是寫得出感人肺腑的故事的作家，這樣就足夠了。

——知乎

Ⅳ 腳本引流話術，引流腳本話術有多麼重要

引流的效果得看自己的話術，現在用腳本引流的比較多很多平台都被玩壞了不太好做了。話術有特色引流還是挺靠譜的。
關於引流給你一下幾點建議吧。
1、腳本引流要用自動回復或者評論的腳本，黑貓腳本引流就是這樣腳本
2、在引流的時候多開幾個窗口
3、使用腳本過程中離開電腦用時間過程
4、進可能的讓引流話術吸引一些
以上幾點希望能幫到你，還望採納，謝謝

Ⅳ 引流腳本怎麼樣，網上引流腳本靠不靠譜

老哥，你是做什麼的，你首先要考慮清楚，能不能適用腳本引流，現在2018引流的腳本是目前的趨勢，廢話不多說，給你點經驗，在今年3月份 我買一台電腦就開始掛八戒引流腳本，剛開始沒流量，後面才知道話術很重要，告訴你這一點，我是想說，腳本引流話術佔60%，話術好與壞直接影響你的流量情況，希望能夠幫到你，望採納！謝謝

Ⅵ 腳本法的優缺點

腳本法的優點是，使戰略能夠適應備用的環境腳本，同時開闊管理者的思路，擴展視野，提高它們對環境威脅的警惕，同時不失對長期機遇的把握。即使實際情況並沒有發生所預期的情
況，至少可以建立組織接受不確定性和實施戰略變化的心理准備。 1、識別影響企業的外部直接因素和間接因素。通常，直接因素是產業環境因素，間接因素是一般環境因素。但對特定的企業的特定時期，有些一般環境因素也有可能是直接因素。
2、識別直接因素和間接因素的變化趨勢。這是七步腳本法最重要的核心步驟，也是最困難的步驟。每種因素一般列出三種可能的變化趨勢，其中，第一種是基本趨勢，後兩種是相反的兩種趨勢。直接因素的基本趨勢根據影響它的間接因素的基本趨勢預測。直接因素的兩種相反的趨勢根據間接因素的兩種趨勢進行分析、預測，它們之間不是簡單的對應關系，需要開動腦筋設想未來，是分析的難點和重點。 3、評價間接因素各趨勢的發生概率。基本趨勢的概率自然比較大，重點是分析其他兩種相反的變化趨勢的發生概率。
4、評價直接因素各趨勢的發生概率。同樣，基本趨勢的概率大，重點是分析其他兩種相反的變化趨勢的發生概率。
5、評價直接因素各變化趨勢的戰略重要性。
6.根據各直接因素趨勢的發生概率和戰略重要性，繪出環境腳本矩陣。
7.依據戰略上重要而發生概率大的直接因素變化趨勢形成的環境腳本（下圖右上角虛框內的直接因素變化趨勢組）制定基本戰略方案；依據戰略上重要而可能性不大的直接因素變化趨勢形成的環境腳本（下圖右下角虛框內的直接因素變化趨勢組）制定備用戰略方案。在此過程中，需要對環境腳本進行一致性檢驗。 對於戰略上不重要的兩個環境腳本（下圖的左上角和左下角），無論發生概率大還是小，在戰略管理中都可以不於考慮。 例如，影響某企業的間接因素可以用a、b、c、d……表示，這些因素可以包括諸如國民生產總值、銀行利率、人口數量、消費者收入分布等等，每個企業都需要通過掃描確定。其不同的下標數字也表示不同的變化趨勢，例如a1表示國民生產總值上升，是基本趨勢，a2、a3分別表示國民生產總值不變和下降兩種相反的變化趨勢。直接因素例如包括：A成本；B競爭水平和性質；C市場價格；D日間服務；E擴展機會；F需求。A至F不同的下標數字表示不同的變化趨勢。例如，A1表示成本不變，是基本趨勢，A2 、A3表示成本的上升和下降這兩種相反的趨勢。
顯然，七步腳本法的關鍵是正確地識別對企業有重要影響的直接和間接因素，正確地識別各自的變化趨勢，正確地評價各自的發生概率和戰略重要性。如下圖所示。
關於如何識別和判斷間接因素的各種變化如何影響、決定了直接因素的各種變化，是腳本分析最關鍵的內容。但目前對此尚沒有研究出一種令人信服的可操作更強的方法，只有藉助於宏觀經濟學等學科的研究和預測，需要依靠戰略分析者和戰略決策者的正確分析和判斷。七步腳本法只是提供一個分析的步驟、思路和分析表單，從而在一定程度上促進對環境的分析和把握，但不能代替戰略分析與戰略決策。
案例：荷蘭皇家殼牌公司基於腳本的戰略規劃 殼牌公司以重視戰略規劃著稱。其戰略規劃有兩個特點。第一，高度參與。不是由高層專家孤立地提出沒有彈性的10年計劃，而主要是為各經營單位提出課題。第二，採用腳本法，提出一系列的「如果怎樣」的或然課題。該公司70年代成功地預測了因OPEC的出現而導致的原油價格上漲和80年代由於OPEC石油供應配額協議的破裂而導致的原油價格的下跌。
80年代初，每桶原油價格在30$左右，該產業的成本是每桶11$，因此多數石油公司是盈利的。對未來的分析，一般看好，有的公司預測到90年代將上漲到每桶50$。殼牌公司分析了一系列未來腳本。其中之一是：OPEC石油供應配額協定破裂，石油充斥，每桶降至15$。1984年，公司對各下屬公司提出的課題是，如果這一情況發生，我們該怎麼辦？
殼牌公司根據自己認定的或然情況，圍繞核心業務實施了以下降低成本的變革，包括採用領先的開采技術，大量投資於提煉設備，該設備具有成本效率和取消低利潤的服務站等。其它石油公司（如Exxon公司等）未改善核心業務的效率，而是實施多樣化。到1986年1月殼牌公司完成上述變革時，原油價格為27$/桶。但與此同時，OPEC生產配額協議失敗，北海和阿拉斯加出現新的石油產量，與此同時，需求下降。2月1日，原由的價格為17$/桶，4月則降至10$/桶。
結果是，1988年，殼牌公司的資產凈收益率為8.4%，該產業主要公司（Exxon，BP，Chevron，Mobil，Texaco等）的平均收益率為3.8% 。至1989年，殼牌公司的主要變革方向是低成本，改進精練，原油開采成本低於2$/桶，同事強化市場營銷。

Ⅶ 如何評價一篇文章的好壞

憑感覺吧！

說的再多，再專業，也不能否認電影本身就是一種娛樂，它最初被創造出來的時候也是本著娛樂的目的！

每個人都是不一樣的，喜好自然就不一樣，看電影的狀態也不一樣，在自己家自己看，和朋友看，去電影院看，都會對你在電影的認識上產生影響,所以在任何一種狀態下評價都會對你的認識有影響!

很難說哪個評價有失公允,至少我們可以確定自己的評價是中肯的,是發自內心的,沒有帶任何眼光與偏見的,那麼這就是你最好的評價,而對於影片,它所給予你的,也應該是讓你可以有感而發的思考!

對於每個喜歡看電影的人,這就是應該足夠了!

以自身的經歷來說,我也在慢慢學習著去看很多電影,包括自己喜歡的不喜歡,好看的不好看的,都在學習著忍受，我現在回頭看一些影片， 明明知道它或許從某種角度來說,不是很合格!口碑風向也是一邊倒,但作為對電影工作的一種尊敬,那麼你應該選擇繼續看下去,至少可以保證自己不犯影片中的錯誤!

這是個仁者見仁 智者見智 的問題

個人認為 評價一部電影 在於是否和你產生共鳴 比如電影想表達美好 它是否讓你感覺美好 比如天使愛美麗
電影想表達恐怖 它是否讓你覺得害怕 如果他想表達庄嚴 他讓你覺得肅穆凝重 總之 每部電影都有他的題材分類 你是否感覺到了它想表達的那曾含義 如果有的話 就證明你和電影有了某種共鳴 也一定程度接受了導演要表達的意圖 這就是電影之所以有強大的輿論引導力 但是如果你不是以一個普通觀眾去欣賞 那麼就要講究專業的聲光效 欣賞了 通常這種影片只在乎商業運做 所以也沒一個標準的衡量尺度 總之 如果一部電影 無論它是 喜劇 悲劇 殘酷的 喜悅的 醜陋的 你能在它身上感受到它所展現的那樣感受 那這就是一部優秀的電影 因為導演本身的思考水平 和審美智慧 已經和你達成共識 反之 你看了一部電影它讓你覺得不是無聊 就是無知 要不做作 要不空虛 那它就不是一部優秀電影

如果你指中國電影 的話 那先要說一點就是這里包括台灣電影 香港電影 華人電影 和內地電影

總之內地電影是忽然內粗糙 而且導演總有一種強加給觀眾一個意識形態的傾向 所以這類電影往往有點偏激 看的時候要麼你覺得極度反感 要不就覺得理解不了 關鍵在於內地電影太脫離實際生活 而且太過於片面 從台詞角度你就可以看出來 無論是腳本的用詞 還是演員的口吻 都有嚴重的強加於人的惡劣形式 這種讓觀眾降低智商的電影 中之。。。 至於港台電影就很人性化 但基於這二地當地的人文生活狀況 他不象偶美有很深厚的人文底蘊 當然中國也有悠久歷史 但注意了 我說的是一個思考尺度 我舉個例子你讓40 50 歲的人看老友記 他會完全不知所雲。。但他或許會很喜歡看紅高粱 港台電影的弊端在於他沒有一種很強的人文號召力 缺乏在同一道德尺度 上的感召 我的意思是 提到港台你最先想到的就是搞笑和工夫 但這永遠不會成為電影的主流 所以你不可能看到 華語電影里有 象勇敢的心 指環王 這樣有人文感召力的電影 華語電影更多傾向表現一種態度 一種導演的思想態度 和他強加於人的處世態度 這種帶有暗詼 和誘導性的電影 其實只會讓觀眾更不能自由思考 而陷入到電影的極度無聊中 所以這就是華語電影之所以落後的原因 以上是個人之見

還有大陸電影台詞和劇情都太過情緒化 不能思考的愚蠢橋段太多 而且演員都十分自大 自以為是